偏执狂临界状态， 有意思。
我有一套达利绘的塔罗牌，好不容易找到的，是我的宝贝之一。
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1904 萨尔瓦多．费利佩．哈辛托．达利，五月十一日生于费格拉斯。父亲唐．萨尔瓦多．达利．库西为公证人;母亲是唐娜．费莉佩．多梅内奇。童年时往来于费格拉斯和巴塞隆纳间，有时也在卡达克斯，及恩波达地区。其中费格拉斯附近的景色，对他的一生和其作品有极重要的影响。第一幅作品是风景画，作于1910年。

1914 达利在费格拉斯天主教中学上学，已崭露绘画天才。由于父执辈朋友拉蒙．皮特霍特(1872~1925)的启发，开始对印象派产生兴趣。拉蒙．皮特霍特曾和野兽派画家在巴黎秋季沙龙展出，并获好评。达利此时的作品多半是油画，题材则是卡达克斯的当地风景、农民及渔民。

1918 对彩色疯狂酷爱。受到「救火员形式」大师们的吸引，尤其是马里亚诺．福尔图尼(1838~1874)和莫德斯特．乌赫利(西班牙的伯克林)，但最后仍选择了点描法。同时期他还跟从胡安．努涅斯学习素描、版画和绘画。是年五月二日，在费格拉斯的市立剧院举办的当地画家画展上，初次展出。《暮色中的老人》大约就是此时的作品。

1919 开始向费格拉斯公立中学办的评论杂志「体育场(Stadium)」投稿。定期撰写有关艺术的文章，讨论最崇拜的画家如未开兰基罗、达文西、杜勒、葛雷柯、哥雅、委拉斯盖兹等人。委拉斯盖兹在当时已被他认为是「西班牙或全世界最伟大的画家之一」。他还向幽默杂志「潘克拉西奥先生」投稿，显露出他对文学的兴趣。

1921 考人马德里的圣费尔南多美术学校，学习素描、油画和雕塑。认识了洛尔卡、布努埃尔和欧享尼奥．蒙特斯。后来校规委员会指责达利煽动学生反对学校当局，勒令他停学一年。此时他受到义大利未来主义波纳尔和鄂简．卡里叶的影响，并在宿舍中画立体主义油画，公开表示反对接受正式教育。这个时期作品有:《拉斐尔式头颈的自画像》。

1922 是年十月在巴塞隆纳的达茂画廊展出八幅作品。此时的作品有:《水果静物写生》、《从内部看卡达克斯》和《初春》。安德烈．布荷东在巴黎已经和恩斯特和曼瑞，使毕卡比亚组成了第一个超现实主义团体。

1923 五月回到学校，因无政府主义思想倾向而被补，在费格拉斯与古罗纳被囚卅五天。他对立体主义更加有兴趣，(主要通过璜．葛利斯作品)，同时亦受到义大利玄学派画家卡洛．卡拉和乔吉奥．达．基里诃的影响，但他并未忽视点描主义。此时期作品有《少女》、《立体主义自画像》和一些卡达克斯周围的乡村风景画。

1924 再度入学美术学校，并且和前卫派团体恢复联络。同时布荷东在巴黎发表了第一份「超现实主义的宣言」。

1925 洛尔卡第一次访问费格拉斯和卡达克斯，并向达利全家朗读他的「玛丽亚纳．皮内达(Mar-ianaPineda)」，他们都喜欢这部作品。十一月，达利首次在巴塞隆纳的达茂画廊举行个人画展，引起毕卡索和米罗的注意。十二月，达利开始和巴塞隆纳评论杂志「艺术之友(L'A，micdeLesArts)」合作，直至1929年二月。洛尔卡作「萨尔瓦多．达利颂」。这年达利的画作有:《巴塞隆纳的服装模特儿》、《紫红色月光的静物写生》和《大丑角和小瓶莱姆酒》。

1926 达利偕同妹妹及姑姑初次访问巴黎和布鲁塞尔。对波希、布勒哲尔和维梅尔极为倾心，尤其对维梅尔。在巴黎曾拜访毕卡索，毕卡索对达利作品印象甚深。十月，连利因拒绝承认教师有能力考察他而被美术学校开除。这年秋冬;米罗到卡达克斯访问达利。十二月，第二次个人画展在达茂画廊展出。在评论家和公众中引起最大兴趣的作品是《面包篮》。

1927 二月，达利从军服役。六月，洛尔卡的「马丽亚．纳皮内达」在巴塞隆纳的哥雅剧院首演，由马格里特．希尔古(MargaridaXirgu》和她的剧团主演。达利负责舞台布景和服装设计。他在卡达克斯渡过夏天;写了题为「圣塞巴斯蒂昂」的诗，登于「艺术之友」上，后来由洛尔卡译为卡斯提语，在格拉那达的评论杂志「雄鸡」(EIGalls)上发表。

1928 与路易士十蒙塔内亚、塞瓦斯蒂亚．加希克一起发表「黄色宣言(YellowManifesto)」，内容为：「我们在这份宣言中不再客套，因为当代加泰隆文化代表人物的一切讨论都已证实无用，他们虽然在其他领域中有能力，但在艺术上却反而有消极作用。容忍和客气只会使所有价值观念发生可悲的混乱，使人喘不过气来，产生致命的有害影响。例如:『新评论』就是。相反地，对立的价值观与立场，才能创造出健康的精神状态。」他们开始宣布「反艺术」宣言，极力谴责「青年人中极端缺乏青春气息」「人为的仿古建筑」、及「害怕新事物、害怕被批评及害怕出洋相」是.到米罗、恩斯特、阿尔普的影响。这年他的重要作品有《人形的海滩》、《发霉的鸟》、《鸡皮疙瘩》和《裸体躯干》。十月，达利三幅作品在匹茨堡卡内基艺术学院第廿七届画展上展出。

1929 第二次到巴黎，目的是拍摄布努埃尔的影片《一条安大路西亚犬》。米罗将他介绍给超现实主义画家，他很快使与阿尔普，马格利特和画商十米列．果门熟悉起来。戈埃曼斯又将达利介绍给保罗．艾吕雅。戈埃曼斯与艾吕雅及艾吕雅之妻海伦娜(即加拉)在夏天访问了卡达克斯。从此加拉便再也没有离开过达利。她成为他的顾问、模特儿及妻子。「一条安大路西亚犬」的上演引起轩然大波，这时达利已参加拍摄「金色时代(L'Aged'or)」的工作。十一月廿日，由布荷东主持的达利个人画展，首次在巴黎果门斯画廊展出。十二月，从欧亨尼奥．多尔斯的文章中，达利的家人得知达利在圣心会的出版物上这样写道:「有时我向母亲的照片吐沫，以此作乐。」加上达利与加拉的来往，使他的家人和他断绝关系。直到1948年达利从纽约回来时，才和他父亲重新见面。是年画作有《两辆汽车的幽灵》、《保罗．艾吕雅肖像》、《启发性的娱乐》、《手淫成癖者》和《凄惨的游戏》。

1930 达利开始创作《无形的男人》，此画三年后仍未完成，他决定不继续完成。同时他写作「有形的女人」，画插图后出版，并献给加拉。三月，达利以还未画的一幅画作代价，向查尔子爵购得在卡达克斯的一间小渔舍。这间渔舍后来扩建并改建为现在的住宅。查尔斯子爵后来选中了他画的《老年的威廉．泰尔》。七月，「超现实主义为革命服务」刊登了达利最重要的论文「白日梦(Reveri。)」 「超现实主义出版社」出版了他的作品「爱情与记忆」。十一月，美国哈佛大学展出达利十幅作品，是在美国第一次超现实主义画展。在巴黎布努埃尔的「金色时代」上映，引起群情激愤，审查委员会遂禁止其演出(虽事先已经批准)。十二月，达利的论文「发霉的驴」发表，这篇文章里奠定了他二偏执狂临界状态」"方法的基础。关于这个方法，布荷东和艾吕雅写道:「达利称之为偏执狂临界态的思想，辩证思想和精神分析思想的结合，是一个迄今为止最令人敬佩的技巧。这时达利开始思考「双义形像」的问题。他的《晕眩》是此时的作品。

1931 首次在皮雷．科列画廊展出，后来并三年连续展出两次。安德烈．洛特在「法兰西新评论(NouvelleRevueFrancaise)」上撰文指出:「他的和谐是像解剖学般的和谐，其中血是至高无上的。」展出作品中有《持续的记忆》。这个时期他对建筑师高迪十分称颂。他以为「圣家族教堂」是地中海哥德风格第一个最伟大的成就。

1932 《壁续的记忆》(又名《软锺》)在朱利恩．利维画廊初次参加集体展出时，引起纽约艺术爱好者极大的好奇，是达利作品在美国获得成功的开始。七月，他的书「巴巴奥乌奥」('Ba-baouo)在巴黎出版，书中详细说明了他对电影的概念。此时画作有:《流动欲念的诞生》、《诺阿耶子爵夫人肖像》与《雾状的煎鸡蛋》。他还为布荷东的「带白发的手枪」画插图。与阿尔伯特．斯基拉签订合同，为洛特露亚的「玛尔陀罗之歌」作四十幅插图刻画。

1933 在斯塞拉办的评论杂志「弥诺陶洛斯」中发表若干篇论文，其中有「偏执狂临界状态对米勒『晚钟」的着迷形象的解译」。六月，在皮雷．科列画廊展出《加拉与米勒的晚锺》。十一月，在纽约朱利恩．利维画廊首次展出个人画展，十二月，在巴塞隆纳的加泰隆尼亚艺术画廊展出。

1934 达利在独立沙龙展出《威廉泰尔之谜》和《食人者吃实物》。纽约朱利恩．利维画廊展出达利和为洛特雷亚蒙的「玛尔陀罗之歌」所作版画插图。阿尔弗特．斯塞拉订制的四十二幅蚀刻版画，六月在巴黎四条道路书店展出。达利用一年时间作这些画。六月廿日，达利的作品在雅克．邦安画廊展出。十月，巴塞隆纳的加泰隆尼亚书店展出达利个人画展，阿尔弗雷德．巴尔认为这次展出「激起了超现实主义团体迅速扩大的热潮」。在匹茨堡卡内基艺术学院举行的画展上，达利的《风景画上谜般的部分》被授予荣誉奖。在伦敦的兹威默画廊，达利举行了在英国的首次个人画展。十一月，连利与加拉乘坐钱普莱恩号轮船初次到达纽约。十一月廿一日，达利画展在失利恩．利维画廊开幕。「太阳报」称此画展「很时髦，争议很多，很艰涩难懂。」十二月，达利在致友人信中谈及此次美国之行时说:「这里的人除了有很深的自卑感外，并不了解我的画。使得他们不得不以极大的善意来面对这些现象。他们不像巴黎评论界常有的那种虚伪矫饰，或冷言冷语的狂傲态度。」十二月十八日，达利在哈佛的华兹渥斯文艺协会向二百位听众演讲。在演讲中他第一次这样提出:「我和疯子之间的唯一不同是我没有真的发疯。」该年所作的画有:《性感的幽灵》、《可用作桌子的维梅尔的鬼魂》和《骷髅头和大钢琴》。

1935 一月，达利在纽约现代艺术馆作题为「超现实主义绘画和偏执狂患者的形象」演讲。演讲中他为其偏执狂临界状态方法下定义道:「实话实说，我什么也不是，只不过是一台自动纪录器。不作判断、尽可能准确地把在潜意识中叙述的东西记录下来，也就是我的幻想、我在催眠状态中看到的形象与幻景、以及佛洛依德所说的，隐蔽和激动的天地中，实在的或不合理的神秘现象。二月，加拉和达利参加卡雷斯．克罗斯比为向他们表示敬意而举办的化妆舞会后，便离开纽约。达利在舞会上化妆成一个橱窗，戴着小小的抽屉状胸罩，加拉则穿了一件红色玻璃纸衣裙，上面有一个塑胶洋娃娃和一些龙虾。十二月，为艾吕雅的书「共享的夜晚」画插图，并发表「非理性的胜利」，文中进一步界定了他的「偏执狂临界状态」方法，「是一种非理性的自我冲动，是对谵妄的现象，作批判及解释的基础。」这篇著作同时在巴黎与纽约出版。在纽约，「美国周报」还把达利一系列的绘画，作为超现实主义对该市的印象加以刊载。与此同时，达利还为特里斯坦ܪ奎拉的书「谷与糠」作插图，并参加了由「艺术根」和奥斯卡．多明格斯，在特内里费举办的超现实主义画展。这在西班牙超现实主义发展史中，是独一无二的。在刊登于「艺术手册」(7一10.期)题为「毕卡索的拖鞋」的文章中，达利第一次将偏执狂临界状态方法用于文学上。

1936 五月，超现实主义实物在拉顿画廊展出，达利以他的设计《康德纪念碑》及《刺激性欲的外套》参展。这次展出标榜超现实主义一种「正式化」的新表现。六月，达利在「弥诺陶洛斯」上发表文章，此外「艺术手册」也登载了他的一些重要文章，如「荣耀归于实物」。他还为爱德华．詹姆士的诗作插图。直到1938年，詹姆士一直是达利作品最重要的买主。十二月四日，在他到达纽约后一个月，他成为「时代周刊」封面人物。十二月十五日，达利再次在朱利恩．利维画廊展出作品，并在纽约现代艺术馆「杰出艺术，达达主义与超现实主义」的展览中参加集体性展览。本年重要作品有《严重的偏执狂患者》、《头上有云的夫妇》、《从费格拉斯来、什么都不寻求的化学家》、《地质学上的公正》、《太阳能桌子》和《柔软的建筑结构和煮熟的蚕豆(西班牙内战预告)》。

1937 达利对马克斯兄弟喜剧团(MarxBrothers)产生兴趣，为主要演员哈波画了一幅肖像。他还为一部影片作了一些画，可惜这部影片始终未能拍摄成。三月，他写下「我藐视阿拉页」。参加「独立国际艺术的起源与发展」'的集体展出后，达利为避开战争，逃亡至义大利，住在爱德华．詹姆士家里。他和詹姆士一同研究熟悉文艺复兴和巴洛克艺术。后来他发表了诗作「那喀索斯的变形．」，同时和埃尔莎．夏帕雷利合作设计帽子、衣料、时装等。此时重要作品有:《变形的那喀索斯》、《梦》和《秋天裹的人类相食》。

1938 一月，以《下雨天的出租汽车》参加巴黎美术画廊的超现实主义展出。在伦敦，由斯蒂芬．茨威格介绍认识佛洛伊德。后来他为这位精神心理学家作过几幅肖像，把他的头颅骨和一只蜗牛相比。他为著名的斯托本玻璃公司制作了雕花水晶玻璃高脚杯。在罗马和巴黎同时有两间画室，分别在伯纳爵士和科科．钱尼尔的住所。他还和科科．钱尼尔合作为蒙特卡洛俄罗斯芭蕾舞团作过一些设计。此时期的油画作品有《西班牙》和《无解的谜》。

1939 再度到纽约，参加三月廿一日在朱利恩．利维画廊开幕的个人作品展览会。「生活杂志」并以为:「这是自1934年，惠斯勒(Whistler)的《艺术家母亲的肖像》展出以来，最受欢迎的展览。拥挤的观众看得目瞠口呆……。」多数评论家对达利许多作品中的电话感到很好奇。达利和纽约世界博览会签署一项合约，创作一项个人作品:《维纳斯之梦》。在名称上，对方和达利有分歧，达利本意要称此作品为《维纳斯的恶梦》。后来，由于他要在波提且利的维纳斯身上安置一个鱼头而被禁止，他为此发表了「想像独立和人有权发疯的宣言」:「人的命运是由不可解的事物和幻觉决定的。这些事物和幻觉走出于性的本能、死亡意识及时空而引起的肉体上的忧郁，所产生的必然结果。」十一月，第一个偏执狂的芭蕾舞「酒神祭司(维纳斯山)」在大都会歌剧院上演，由华格纳作曲，马辛(Massine)舞蹈设计，达利作布景。秋天，加拉与达利返回欧洲，定居在法国阿卡雄。从这一年开始，达利的活动完全脱离了超现实主义。

1940 纳粹入侵迫在眉睫，达利再度离开欧洲，先住在维吉尼亚，卡雷斯．克罗斯比家里。后来他运至加州卡美尔的卵石海滩。这个时期的画作有:《奴隶市场及隐藏其中的伏尔泰半身雕像》和《战争的脸》。达利住在美国一直到1948年。

1941 他在纽约的失利恩．利维画廊和在洛杉机的哈特菲尔德画廊的画展都十分成功。这时他和摄影家菲利普．哈尔斯曼合作，成果丰富。他们之间一直合作到1979年哈尔斯曼逝世为止。六月，达利编撰完毕他的「内心生活」，并于1942年在纽约出版。十月，芭蕾舞「迷宫」于纽约大都会歌剧院首演。歌剧剧本、布景和服装都是达利写作和设计的，马辛是舞蹈编写，剧本情节取材于特色斯(Theseus)和亚丽亚德尼的神话故事。达利和贝尔杜拉公爵合作，制作了第一批珠宝作品，最著名的有《红玉嘴唇》、《网中蜘蛛》与《忠心》，还有用黄金、珐琅和钻石制成的《持续的记忆》。布荷东会这样写道:"「尽管达利具有不容置疑的过人才能，但他把自己的特色，错误的运用到一些极端落后的旁门左道上。又因为他对社交及其作品均抱着一种玩世不恭、冷漠的态度，而使他的特色反而名誉扫地。」

1942 纽约现代美术馆举办达利作品回顾展，并轮流在美国其他八个城市展出。

1943 达利终于被纽约接受，他为美国富翁作了许多肖像，陈列在诺德勒画廊。他用大型壁画《玫瑰平原上的裸体者》为海伦娜．鲁本斯坦装饰住宅，并把梅蕙丝的脸画成「客厅」"。这一年作品有《地理政治学的小孩目睹新年来临》。

1944 上演戏剧作品有:《钦尼塔咖啡馆》《感伤的讨论》和《疯子特里斯丹》。他开始为许多书籍作插图，包括莫里斯．桑多斯的「奇妙的记忆」和他自己的作品「隐藏着的脸」。这年他画了《飞舞蜜蜂所引起的梦》。

1945 在广岛的原子弹爆炸启发了达利开始他的「核」或「原子」阶段。他和阿尔弗雷德．希契科克在电影「着魔(Spellbound)」中，创作一套梦的系列。他写了第一期「达利新闻」。这一年的作品有:神化的荷马》、《加拉脸的三个幻影》和《加拉娜》。

1946 达利与华德．狄斯耐有意制作一部名为「命运」的卡通影片，但未能实现。他为莎士比亚的「马克白」作插图，并为若干杂志画封面，如「时尚(Vogue)」。他为比利．罗斯(BillyRose)的书「葡萄酒、女人与话」画封面。本年画作有《圣安东尼的诱惑》。

1947 达利为蒙田(Montaigne)的「随笔集」作插图，在克利夫兰艺术馆举办个人画展。后又在纽约的比格港画廊举办个人画展。此时他的评论杂志「达利新闻」已出版到第10期。

1948 返回欧洲，准备在科加特港定居下来。在此之前为「为有魔力的工艺的50种秘密」、莎士比亚的「皆大欢善」和边班乌托．契里尼(BenvenutsCellini)感情充沛的「自传(Vita>」等书作插图。十一月，在罗马方尖碑画廊举办画展，并为「皆大欢喜」设计布景和服装。此时达利的创作进入一个新阶段，他和战后的前卫派艺术家不再接触，相反地却从西方传统的一些重要主题中寻找灵感。

1949 在伦敦科文特广场为史特劳斯的歌剧「莎乐美」设计布景。开始对宗教题材有兴趣，也对和谐和几何图形理论产生兴趣。他热心研究卢卡．帕乔利的「神圣的对称」。教皇二世接见达利。十一月，达利返回纽约。布荷东在多篇文章中重新强调他和达利断交。本年达利作的画有《原子的勒达》，为此画他曾求助过一位数学家。

1950 一月，达利在纽约出版了「备忘录」。十一月，为索里利亚的「唐璜」设计布景及服装，该剧在马德里的玛丽亚．格雷罗剧院首演。他的《利加特港圣母》在纽约卡斯泰尔斯画廊展出。他还为莫里斯．桑多斯的「界限」作插图。除了以宗教和神话为题材画了许多素描之外，还画了油画《利加特港风景》和《达利六岁时以为自己是女孩，揭开海水看睡在海幽暗处的一条狗》。

1951 四月，达利完成《不神秘的宣言》的草稿。六月，在巴黎魏尔画廊展出。九月，加拉与达利在威尼斯打扮成七尺高的巨人，参加卡洛德．贝斯特但于拉维亚宫举行的化妆舞会。克莉斯汀．迪奥穿着同样的服装陪同参加。十二月，达利到达纽约。这年他画了《圣约翰十字架的基督》和《爆炸的拉斐尔式头》。

1952 达利在美国七个城市作旅行演讲，解释他的核子奥秘的成分。五月，他着文「真实与作伪」，强烈宣称他反对「社会主义现实主义。」他在卡斯泰尔斯画廊展出《蓝色微粒子的假设》。此时期，达利的注意力分两方面:「神秘的原子艺术」和为但丁「神曲」所作的一百零二幅水彩插图。他还画了《核子十字架》和《以球体表现的加拉头像》。

1954 先后在罗马、威尼斯和米兰展出达利的重要作品回顾展。在一次记者招待会上，达利从一个「抽象的立方体」中出现，同公众宣布他的「复活」。他和摄影家菲利普．哈尔斯曼密切合作写了一本名为「达利的胡子」的书。达利和罗伯特．德夏尔内开始拍摄「编织花边女工与犀牛的惊人历史」。同时，他画了《菲迪亚斯幻觉中的犀牛裂变》。他对犀牛角(一个结构完美的对数式螺旋体)着迷到极点。

1955 五月，达利在万塞讷动物园用他的偏执狂临界状态方法解释维梅尔的《花边织工》。十二月，他乘坐白色的劳斯莱斯轿车，来到巴黎大学文理学院作一次关于「偏执狂临界状态方法的现象学」的演讲。汽车中事先装备了绿色花椰菜。此时画作有《最后的晚餐》(后被华盛顿国家画廊收藏)和《用偏执狂临界状态对维梅尔花边织工所作的研究》。

1956 达利与佛朗哥在埃尔帕多宫进行对话。阿兰．朱弗罗伊1956牢九月十二日在「艺术杂志」发表题为「达利会扼杀现代艺术吗?」的文章:「萨尔瓦多．达利所说的、所做的、及所画的一切，至少对所有认为现代艺术有其本身法则与界限的人，对那些不愿意他们的信念被怀疑的人，造成烦恼与不安……。廿五年来，达利的作品一直违反被称为『绘画』的一切，并且蓄意要降低迄今为止，已经形成的一些现代艺术潮流，如:立体主义、抽象艺术和表现主义等……。他不但不掩饰反而公开宣称他渴望要扼杀现代艺术。但是我们千万不要被他这种开玩笑似的、谵妄的狂言所欺骗。达利不是开玩笑，他完全景认真的。」。七月，比利时的诺凯．拉．苏特娱乐场举办达利的回顾展。十二月，在蒙马特山的一条大街上，有板画家查尔斯．索利尔在场，达利当场做了一幅「唐吉诃德」的插图，使大众为之惊异不已。这个时期他画了:《犀牛的鸡皮疙瘩》、《活的静物写生》和《苏巴朗的头盖骨》。

1957 十五幅「唐吉诃德」版画插图，在巴黎的雅克马尔．安德烈博物馆中展出。

1958 1958到1959年，达利继续研究历史上的绘画(尤其是委拉斯盖兹的)和西方文明的宗教与历史题材。他还提出了「视觉」艺术，不断寻找各种视觉的效果和幻象。同时他谈到海森贝格的「量子力学」。八月八日，达利与加拉在西班牙的蒙特雷希克「天使礼拜堂」举行宗教仪式的婚礼。十一月，驻巴黎古巴大使因达利为「唐吉诃德」所做插图而授予「法兰西优质奖章」。十二月，在卡斯泰尔斯画廊举办画展。这个时期他的作品有:《大雅各》、《哥伦布之梦》(又名《哥伦布发现美洲》)、《有圣母像的耳朵》、《委拉斯盖兹画玛格丽塔小公主，小公主被自己辉煌的光线和阴影包围》和《瓜德罗普的圣母》。

1959 谒见教皇约翰二十三世。在伦敦和巴黎巡回演讲，准备和期基拉办一个评论「犀牛」，还准备为「圣约翰的启示录」作插图。十二月，达利在水晶宫展出了「奥沃塞佩德」。(0vo-cipede)这是一件革命性的运输工具，由一个空心的塑胶球做成，里面只可容纳一个乘客。后来他又为佩德罗．安东尼奥．德．阿拉尔孔的「三角帽」画插图。

1960 二月，在纽约展出《哥伦布发现美洲》个人展。十二月，在纽约卡斯泰尔斯画廊展出《泛基督教会议》(以数量表示的写实主义，按照这种方法，动作的「量」便成为可数的、非象徵性的体验，所以抽象派作品也可以对伟大的传统作出贡献)。他和罗伯特．德夏尔内合作编写「萨尔瓦多．达利的内心世界」。

1961 在威尼斯首演「加拉的芭蕾舞」，由卢德米拉．切里娜(LudmillaTcherina)主演，达利设计布景、道具和服装，莫里斯．贝贾特编导。

1962 从此时起，达利集中利用过去作画的种种不同主题与技巧。十月，他完成了《得土安之役》，并在巴塞隆纳展出。罗伯特．德夏尔内发表专题论文:「加拉的达利」，于十二月刊出，本年的作品有《山谷中的基督》。

1963 在纽约诺德勒画廊展出近作。达利着「米勒『晚钟』的悲剧神话」出版，此书作于1933年，一直放置未发表，推出后，新闻界反应热烈，好评不断。本年作品有:《已故兄弟的肖像》和《加拉斯德茱德索希里博纽克(Galassdellaidesossiribnucleica)》。

1964 达利被授与西班牙伊莎贝尔大十字勋章。五月，「一位天才的日记」出版。七月，花花公子杂志上刊登了一篇与达利谈话的长文，在其中他解释了他的名作《晚钟》:「晚钟还构成基督的原型，因为晚钟像令我着魔的奶酪。」达利以为基督的身体像一块奶酪「……在圣餐中，用面包和葡萄酒来象徵基督的身体和血。在我的作品中，晚钟也像软奶酪般代表基督身体的存在。」另外，他也解释了犀牛和叉杖的意义。九月时，「每日新闻」在东京，举办了达利回顾展。

1965 纽约现代艺术画廊展出达利所有重要作品回顾画展，其中雷诺．莫尔斯的私人珍藏品也在此次画展中首次展出。十二月，诺德勒画廊展出达利自以为最佳的近期作品展，也就是《普普-欧普-是的-是的-无创意平庸画家Pop-Op-Ycs-Pompier)》。他并打算为「圣经」画百幅水彩画插图，为「情欲的变态」画一套钢笔墨水画。此时他开始对摄影和二度空间艺术发生兴趣。作品有:《神化的美元》和《加拉在达利的普普-欧普-是的-是的-无创意平庸画家》，作品上失重的加拉正凝视着达利。

1966 为联合国十二周年纪念设计信封，还有一个日晷，后来被放在巴黎的圣雅克路廿七号。在「世界报」上提出他画《有烤咸肉的软肖像》的意图，以为软的东西才有吸引力(生命是软的，一切活着的东西都是软的，所有硬的东西都是没有生气，是死的)，而咸肉是因为影片里有许多猪，猪是动物中最软的，也是最好吃的。达利相信自己是一头猪，认为猪是唯一能够向鬼怪和谵妄状态直接相克的动物。1966年到1967年，达利作了《捕捉金枪鱼》，这是他最重要的作品之一。

1967 十一月，达利在默里斯饭店纪念墨索里尼画展上展出了他的《捕捉金枪鱼》，展品包括梅森尼叶、内维尔和牟侯等画家作品。他同时接受了两项设计订单:为普伊福卡特(Puiforcat)设计了一套纸牌;为印度航空公司设计了烟灰缸，主要题目是一只天鹅变成一匹象。同时还接受了皮毛制品设计学院的荣誉博士学位。

1968 五月，达利和路易士．鲍威尔合著出版「心目中的激情」。是年秋冬「德雷格的达利」出版，在德雷格画室举行盛大的集会。1938年-1969年，他创作了若干玻璃雕像，如《独眼巨人》、《恶之花》和《玫瑰是什么物质》。同时他还搜集资料准备写「艺术史」。

1969 「变态的情欲」出版，这是他的偏执狂临界状态手法达到最高潮的作品。七月，达利为「巴黎竞赛」写了一篇关于巴黎和巴塞隆纳的特别报导。其中三段很值得玩味:「高迪是我们这个时代最剧烈毒物的解毒剂，是指建筑家科比西埃风格建筑。未来建筑物应该是「软的，像高迪那样的，是天主教式的、罗马式的。」他为佩富尔(Perrier)公司制作关于口渴题材的商业广告，也为兰芬(Lanvin)巧克力公司画广告。这一年，他画了《加拉肖像》。

1970 1969年底在诺德勒画廊举办的画展引起了美国新闻、出版界极大的兴趣，而且建议设立超现实主义实物博物馆，他将向该博物馆捐赠五十件作品。为法国铁路公司画六幅广告画。十一月，作品在鹿特丹的伯门斯．范．班尼金美术馆展出，这是在欧洲首次举行的达利重要作品回顾展。包括有E.F.W，詹姆士的收藏品。达利继续探索二度空间艺术，同时研究荷兰画家哲拉特．道的作品。他与维梅尔同时代，达利在他的作品中发现了双义形象。他和西班牙建筑师埃米利奥．佩雷斯．皮涅罗研究建在费格拉斯达利博物馆的初步计划。这一年作品有《拿破仑的死亡面具》。

1971 美国俄亥俄州克利夫兰的达利博物馆正式开幕，其中有雷诺「莫尔斯大部分收藏品。他把一套用牙和手指的模子制成的国际象棋献给杜象。初步完成费格拉斯的博物馆的天花板设计。十一月，在视觉画廊展出题为《向杜勒致敬》的重要版画展览。达利第一部画集「是的(Oui)」!出版。

1972 纽约诺德勒画廊展出他的摄影作品。八月，达利宣布把所有(包括是他所作和不是他所作的，一切属于他的)作品捐赠给西班牙政府。为薄伽丘的「十日谈」作插图。

1973 在默里斯饭店展出他第一幅《计时全息相片》。四月，诺德勒画廊开辟了一间「达利照相室」。「十个不朽的诀窍」出版，「深不可测的脸」和「达利是怎样成为达利」法文版初次出版。德雷格出版「加拉的正餐」。六月廿二日，在巴黎市立现代艺术馆展示，由艾伯特．斯基拉出版的安德烈．马尔罗所着《国王，我在巴比伦等您》，上面有四幅达利的插图。

1974 「有魔力工艺的五十种秘密」出版。三月，在德国法兰克福的史达德尔美术馆，举办作品回顾展。「达利是怎样成为达利的」出版。九月十八日，费格拉斯的达利剧院博物馆开幕，除了展出达利五光十色的作品外，还展出了恩斯特．富克斯、阿尔诺．伯里克和安东尼．皮特霍特的作品。这个时期达利还画了《鲁杰罗释放安吉莉卡》、《变形》、《隐士》、《背面人形》、《一座天主教堂中的信仰爆发》、《天使注视着圣人受任圣职》和《云之战》。

1975 一月，在阿沃里亚兹演出达利制作的影片「在蒙古高原的旅途上(VoyageenHauteMongoli」第一部分。尼康公司资助摄影展，主题为「达利，偏执狂临界状态方法，客观偶然性和第三度空间」。摄影作者是罗伯特．德夏尔内和马富．拉克鲁瓦，一切均按照达利的建议进行的。

1976 十月，将一本著作「哲学家的炼金术」存入巴黎国立图书馆。

1977 五月，在第廿三届蒙特鲁日沙龙举办达利作品的回顾展。十二月，弗朗索瓦．珀蒂在巴黎展出《佩皮尼昂的东站》，同时展出的还有画家前一时期和近期的作品。

1978 四月，在纽约古金汉博物馆展出第一件超立体主义的作品：《达利揭开地中海，让加拉看到维纳斯的诞生》。五月，达利当选为法兰西美术学院外籍非正式院士。七月，和作家伊格纳西奥．戈麦斯．达．利亚尼奥作就费格拉斯的剧院博物馆展开系列谈话，把剧院博物馆比做朱里奥．十米略的「记忆的剧院」和拉蒙．卢尔的「组合的轮子」。这一系列谈话延续了好几年。八月，西班牙国王胡宏．卡洛斯和王后苏菲亚以及他们的儿子阿斯图里亚斯亲王，由达利及加拉陪同，参观了费格拉斯的剧院博物馆。九月，达利被授予费格拉斯金质勋章。十二月，在默里斯饭店为纪念克劳德．洛汉举办的画展上，弗朗索瓦．珀蒂向画展赠送了展出作品《达利用手拉回一根云状金羊毛，让加拉看到太阳后面远处赤裸的黎明》，"这个时期达利画了《和谐的球体》、《控制论的(土耳其)宫女》、《月形的丑角皮耶罗》、《加拉的基督》和《搜寻第四度空间》。

1979 五月，达利在默里斯饭店接受了由他自己设计的、由路易士十韦勒敬赠的院士佩剑。十二月，达利作品回顾展及其布置设计的「英雄的主保瞻礼节目(LaKermesseHe'roique)」开幕，此布景是专为巴黎的乔治．庞毕杜中心设计的。这个时期他的作品有《拉斐尔式的幻觉》和《五边形的萨尔达纳舞》。

1980 在伦敦泰德画廊举行达利主要作品回顾展。十月，在马德里向萨苏埃拉皇家致赠《梦幻王子》的西班牙国王肖像。这幅独特的作品混合了多种技艺:如超现实主义、控制论、合成变质等。这一年他还画了《欢乐的马》，现陈列于费格拉斯博物馆。这幅画充满戏剧性，画中可看到有些碎肉和苍蝇，还有恩波达的村景。

1981 由于达利去冬在纽约时曾患病，加上过去数年的积劳，使疾病加重，此时已慢慢康复。八月西班牙国王及王后，到利加特港达利家中探望，对其健康表示关切，并希望他多活几年为西班牙多所奉献，曾往费格拉斯戏院博物馆参观。九月，达利住在利加特港家中，几乎不再参加社交活动，仍继续作画，主题是卢尔的轮子和金羊毛。

1982 隐居在恩波达，有些是他自己设计的新主题，有些是从委拉斯盖兹和米开尔基罗的作品中取材的。二月，马德里储蓄银行举办「萨尔瓦多．达利的文学周期展」。三月，由雷诺和埃苏诺．莫尔斯筹建的达利博物馆在美国佛罗里达州的圣彼得斯堡正式开幕。加泰萨尼亚自治政府主席霍尔迪．普霍尔阁下亲自将该政府一枚金质奖章颁给达利。加拉在巴塞隆纳两次入院，于六月十日逝世。五十多年来，加拉一直是画家的伴侣、灵感泉源和模特儿。加拉逝世的次日，举行了私人葬仪，遗体安葬在希罗纳省拉佩拉村附近的普沃尔城堡。

1983 四月十五日，西班牙国王与王后，为马德里西班牙当代艺术博物馆举办的「从1914到1983年400件达利作品选作」展览剪彩。这些展品后来在七月十日连同《超立体的躯干》和雷诺，莫尔斯收藏的四幅油画，一同在巴塞隆纳的佩德拉尔韦斯王宫展出，由卡泰隆尼亚自治政府主席和文化部队主持开幕式。

1984 三月廿七日，在费格拉斯正式设立加拉-萨尔瓦多．达利基金会，山加泰隆尼亚自治政府主席主持仪式。八月卅日清晨，达利普沃尔城堡的住处卧室起火，达利受到灼伤。他立刻被送至巴塞隆纳接受治疗。医疗小组决定给画家插入鼻胃管以便进食。在康复期间，许多重要人物均前来看望。十月十七日达利转回费格拉斯的加拉特亚塔，该处曾大事装潢以备达利居住。

1985 三月十八日，加拉-萨尔瓦多．达利基金会名誉委员会成员，受到西班牙国王和王后接见。

1986 一直闭门谢客，可以接近他的只有医疗小组和最亲密的合作者，达利的一切情况都透过这些人向公众宣布。这段期间达利突发过两次心脏病。

1988 十一月，病情恶化，十八日被送到巴塞隆纳的科龙医院。在医院中，西班牙国王亲自探视，达利将自己为的一本诗送给他。后来他稍觉痊愈，返回加拉特亚塔过圣诞节。

1989 再度心脏病突发，一月廿三日于费格拉斯医院中去世。他的遗体用防腐剂保存，安葬在达利剧院博物馆中。