音乐经验中的空间冲突
原出版于《自由时报》副刊，１９９５年１１月１日，３４版。
多年前，我第一次听到德布西的歌剧《佩雷阿斯与梅丽桑德》(Pellas et Mlisande)时，
一股想要看到这部歌剧舞台演出的强烈冲动随之而起。同时，心中浮现 了一个问题：
当文字转换为音乐并与音乐结合，或是音乐转换为图像而与图像并存时 ，到底在我
们的美感经验中发生了什么样的撞击呢？
前一阵子，果真看到了１９９２年布列兹(Pierre Boulez)指挥，比特史坦(Peter
Stein)导演的《佩雷阿斯与梅丽桑德》的舞台演出，除了深深着迷，而讶异于艺术
的无 边魅力之外，也再度思索起第一次听到这个歌剧时想到的问题。
德布西的《佩雷阿斯与梅丽桑德》是根据梅特林克(Maurice Maeterlinck)的同名
剧本改编而成。梅特林克的许多剧本都被改编为歌剧，另一部较为著名的便是华格
纳 的《特里斯坦与伊索尔德》(Tristan und Isolde)。梅特林克的戏剧呈现了当时
象徵剧场 的特色：舞台上如梦境一般朦胧的月光，简单的道具，广阔的蓝色海水，
漆黑的森林 ，幽暗的洞穴，充满死亡气氛的古堡。而德布西音乐中不可捉摸、神秘
纤细的特质， 正好提供了象徵剧场中如梦般的氛围。
但是，不只如此！在比特史坦与赫门(Karl-Ernst Herrmann)合作的舞台设计中，
我看到了更多的东西。让我对梅特林克的文字与德布西的音乐有了新的理解。
在比特史坦与赫门的版本中，整个舞台成为一幅巨大的画布，黑色是主要的色 调，
画布上的线条是简单抽象的直线，斜线，方块，或是椭圆形，暗示剧情与音乐进 行
的运动状态。例如有时是一道细细银白色的对角斜线，标示由黑暗的花园攀登而上
可远跳大海的城垛的梯阶，或是进入海边洞穴缓缓下降的石梯。而有时是一道垂直
的 空间，宽约一人，其余整个背景都被黑色的布幕遮掩，造成在这长方形的空间中
活动 的人物一股无法脱逃的压力。
最有意思的，是第二幕第一景树林古井边的一景。音乐开始时，布幕由中央向 四方
拉开，露出一个四方形的空间，中间一座古井，而四面被黑色的布幕环绕。这被 压
缩的亮丽方块约占全部舞台上黑色布幕的十分之一，这一景中的剧情便在这十分之
一的空间中发展。
比特史坦说，梅特林克的剧本牵引出一种遥远的想像空间，德布西的音乐也流 露出
非常宽广的音响空间。然而，这部剧本的剧情却又在十分局限而具体的空间中进 行。
因此，他要利用整片黑色的布幕拓展出一种视觉上辽阔宽广的效果，容许音响与 想
像的发展，而剧情则在部份被拉开的舞台空间中进行。
的确，在听德布西的歌剧时，音乐与人声构成一种异质的空间感，音乐不断游 移扩
展，而人声则紧张地滞留在此时此刻。
德布西说，音乐在言语无法表达的时候发生。当文字只说出一半的讯息时，音 乐完
成了未说出或无法说出的讯息。我倒觉得，比特史坦与赫门的舞台演出，藉由视 觉
效果的呈现，为我们打开了另一面更丰富诡谲的经验空间：那是在语言与音乐之外
，或是说在聆听德布西歌剧时，语言与音乐的交会处所撞击出的空间冲突。
- 鎴戝寰峰姜瑗挎暚鑰屾湁鐣�posted on 07/23/2003
甚至是不接受的.好像他的音乐是法国图画的延伸.
和德奥音乐手法精神不一样.而我接受后者比较容易;是个人还是民族的原因?
呵呵,我也没有想过.
梅特林克,是应邀而译.
觉得还没有我们老祖宗的东西深刻.也没有感性哲学家的一些东西好.没有普鲁斯特的广泛和细腻.
但是我还是有兴趣的.如果懂比文,可能要更好些.
望向望君不吝指正.
另外,我收购了季塞金的老德和莫扎特的钢琴全集.据说是极为权威的演奏.
季塞金恐怕是唯一可以和霍洛维茨比比的人了,当然还有施纳贝尔.
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