深沉的思索


　　海子，原名查海生，安微查湾人。

　　我最早接触他的诗，是在读了他那篇《面朝大海，春暖花开》之后。那首诗里纯净、安宁、唯美的海子，总让我感动。于是我开始广泛接触他的诗歌。我也慢慢发觉，海子作为一个80年代中后期的诗人，并不是所有的诗都作得像《面朝大海，春暖花开》一样美好的。比如，昨天看过的那首《九月》，入是他思绪的另一个方向：

　　目击众神死亡的草原野花一片　
　　远在远方的风比远方更远
　　我的琴声呜咽　泪水全无
　　我把这远方的远归还草原
　　一个叫木头　一个叫马尾
　　我的琴声呜咽　泪水全无
　　远方只有在死亡中凝聚野花一片
　　明月如镜　高悬草原　映照千年岁月
　　我的琴声呜咽　泪水全无
　　只身打马过草原

　　我无刻意去读懂它，而我的一些对它的印象，化做以下的文字，也不什么严肃的批评。
　　读诗一遍：语言凝炼、抽象、简洁；二遍：语言蕴含的意境深远；三遍：一份悲凄的沧桑扑面而来。

　　草原的苍凉、众神的死亡、琴声呜咽，让我觉得诗人异常的绝望、孤寂、伤感。首句即石破天惊“目击众神死亡的草原野花一片”，起笔便震憾。想象一下当众神皆死亡，尸横遍野。大地一片寂静，也许当夕阳把世界染得殷红，草地上原本流淌的血也已经凝结、变暗、渗进灰黄的泥土中去了。只有草原上低矮的素净的野花在狼一样的呜叫的风中闭着眼摇曳，魂游天外。诗人的马头琴上有呼啸的风阵阵席卷而过，风声越来越忧伤，但诗人的琴声更幽咽，比草原上的无主的风更悲伤。我想象着诗人在草地上坐着，在柔软的草地上拉着陈旧的马头琴，低吟这首诗的身影。

　　然后夕阳沉落到地平线之下，无边无际的朦胧黑暗笼罩着宽阔的草原，笼罩了风声，笼罩了马头琴的呜咽，也笼罩了诗人的心。远方，永远无法让诗人知道会有多远；死亡，永远只是草原儿女拉着怨曲的幻象；岁月永远被那轮明镜一样的月亮照耀和点亮，直到千年万年。而我们的诗人，早已泪水全无，也不知道是哭到泪水干涸还是想哭　也哭不出来。草原孤独荒凉，惟有诗人骑着一匹老马穿过它温柔的夜色，走向远方，一路上惟　有诗歌与他作伴。

　　以上是这首诗歌带给我的直接感受。说到它语言，是凝炼但极有张力的，矛人想象空间的。自由诗的洒脱和不拘一硌由此可见一斑。诗人是“文革”以后成长起来的一代诗人。时代的不平和狂热的人群，让他无法静默。他用自己的笔写自己的诗表达自己的愤懑，诗人的深沉思索寄寓其中，便成绝响。