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标 题: 借玫瑰之名(转载)
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发信人: ilovebach (PHY01|我要继续写古典音乐之旅), 信区: Green_hut
标 题: 花·音乐（五）借玫瑰之名(转载)
发信站: 北大未名站 (2005年02月16日00:09:28 星期三), 转信
【 以下文字转载自 ClassicalMusic 讨论区 】
【 原文由 ilovebach 所发表 】
玫瑰的学名是Rosa rugosa，属蔷薇科落叶灌木，有人认为玫瑰原产自中国，是由月季的
原始种和多种蔷薇科花卉杂交而成的，现在也经常有人误把月季，以及一些藤本的蔷薇科
植物的花错认成玫瑰。不过玫瑰这个词在中文中最早可能是指宝玉或珍珠，从两个字的玉
字旁也可以猜出这一点。在《子虚赋》中即有“其石则赤玉玫瑰”之词，唐人颜师古也曾
说：“玫瑰，美玉名也……或珠之尤精者曰玫瑰。”那么到底是先有玫瑰的美丽花朵，还
是人们培育出这种花朵之后，才取美玉之名来形容这种花呢？其实玫瑰的最早来源已经不
可考了，因为玫瑰的性状，花型等等已经太多太复杂了，很难指出它们的共同来源，它的
名字也很难说清楚起源了。
玫瑰的象征意义，最著名的莫过于象征爱情。在希腊-罗马时代，艳丽的玫瑰是奉献给爱
和美的女神阿芙洛狄特-维纳斯的贡品，因为在传说中玫瑰和这位女神一同诞生于乌拉诺
斯的鲜血中。按照赫西俄德《神谱》上的说法，乌拉诺斯由诞生于混沌的地母该亚所生，
又和她生下了十二提坦巨人族。不过他害怕这些儿女起来造反，就把他们统统吃掉了。愤
怒的该亚把一个儿子克罗诺斯藏了起来，把他养大，教他反抗他的父亲乌拉诺斯。那个时
候的神，都是些巨大的生命，像是身躯成为环绕大地的大河的阿开亚诺斯，后来诞生出太
阳月亮和晨光的许佩里昂，这些神作战都是拔起山来当作武器的，战斗当中，克罗诺斯阉
割了他的父亲乌拉诺斯，把他打下了深不见底的地狱塔尔塔罗斯。据说他经历了十八个昼
夜才最终跌落进塔尔塔罗斯，这期间乌拉诺斯的血四处飞溅，滴在土地上，生出了戈尔工
一族，以及蛇发嗜血，满腹怨毒的复仇女神，后来那戈尔工中的一个，同样是蛇发的美杜
沙死时，她那继承自乌拉诺斯的血中，还诞生了飞马珀迦索斯。这些宝血滴入地中海的，
在一团泡沫中诞生出阿芙洛狄特，那时候，天地之间充满了异样的光华，所有的神都被吸
引住了。这女神和玫瑰同时诞生，又带着玫瑰来到奥林匹亚的众神居所，众神都争夺她的
爱情，从此，她也成为了所有女子奉献祭品，求告爱情的对象。
向阿芙洛狄特奉献玫瑰花是在四月末五月初，因为以前的玫瑰要在春末才会开花。2月14
日的情人节则是别有来历。我们都知道情人节叫做Saint Valentine's Day，也就是圣瓦
伦丁节，是基督教的圣人瓦伦丁的纪念节日，很多人大概都读过关于他和情人节的故事，
广泛流传的有两个。一个是说公元270年左右，残暴的克劳狄当政的时候，为了与蛮族作
战而大量征兵，这位暴君甚至禁止已经订婚的人举行婚礼，而瓦伦丁本是罗马的一位神父
，眼看许多爱侣不能携手，便悄悄为这些人缔结神圣的婚约。克劳狄得知之后，暴跳如雷
，派人把瓦伦丁从一场婚礼上拖走，不顾众人的反对，折磨致死。他死去的日子，正是2
月14日，后来人们便把这一天作为情人们求这位圣徒保佑的日子。另一个故事更合情理一
些，说的是当时基督教还是受到压迫禁止的宗教，要知道到了公元313年，君士坦丁大帝
颁布了著名的《米兰赦令》，基督教才成为罗马帝国合法的宗教。当时圣徒瓦伦丁在参加
秘密的宗教仪式时被捕，因为他拒绝否认自己对于基督的信仰而被判处死刑。他在监狱里
面奇迹般的医治了典狱长失明女儿的双眼，在他即将被处死的那个早晨，他留给这个美丽
的女孩一封情真意切的诀别信，倾吐他的爱意，并把那双眼睛的医治归因于自己虔诚的祈
祷。那一天，正是公元270年的2月14日。
不过细细的追寻历史，却可以看出一些疑问。2月14日单独作为情人节，不会早于14世纪
，而更早的罗马时代，甚至是在瓦伦丁的那个时代，2月15日才是许多关于爱恋，婚姻，
生育的节日。大概梳理一下这其中的来龙去脉，我们可以逐渐明白这其中的原因。2月15
日的节庆由来已久，这本是罗马人的牧神节，Lupercalia，也就是祭祀牧神卢比克斯
(Lupercus)的节日，这个神据说是保佑罗马的创始人和第一个国王，被母狼抚养大的罗慕
路斯的神，因而受到罗马人极度的尊重。每年的2月15日，人们聚集到罗慕路斯当年被母
狼发现的巴拉丁山丘的牧神洞，献祭山羊和狗，然后由裸体的年轻人手持叫做februa的山
羊皮鞭，绕着巴拉丁山丘奔跑，抽打众人，凡是被抽到的妇女，便可以怀孕生产。这位牧
神类似于希腊的潘神，是生命力和生殖力的象征，而那皮鞭februa，则来自早期罗马人的
邻居萨宾人的语言，传说当罗马在巴拉丁山岗附近的七座山上建立起来的时候，它的居民
都是些男人，聪明的罗慕路斯就借牧神节的机会大摆宴席，吸引周围的萨宾人来参加，席
间他发出一个号令，罗马人就冲上来，抢走了萨宾人的妻女姐妹去做妻子，后来萨宾人和
罗马人打仗，这些女人突然冲上战场，站在她们的父兄和丈夫之间，罗马人与萨宾人言归
于好，合而为一，从此也有罗马人的母亲是萨宾人的说法。再后来，人们便用febura来称
呼牧神节所在的这个月，也就是我们所说的二月Feburary了。在苏维托尼乌斯的《罗马十
二帝王传》当中就有一段记载，说的是凯撒大帝公元前44年的牧神节上，在讲坛上演讲的
时候，他的部将马尔库斯·安东尼几次想把王冠戴在他的头上都被他拒绝了，他选择这样
一个时刻来试图为凯撒加冕，足见这个节日的重要性。帝王传里还提到，凯撒拥有一个牧
神祭司团，这是极高的，历代国王都不曾拥有的荣誉。但是伟大的凯撒毕竟不是不死的诸
神，在一个月之后的3月15日，他就被共和派谋杀，身带23处刀伤倒在了庞培雕像的脚下
。
在牧神节的诸多仪式和游戏中，有一种独特的抓阄节目，人们把姑娘们的名字放进一个花
瓶，然后每个男孩子从中抽出一张，他在接下去的一年里对这位姑娘负有责任，要负责保
护和照顾她，因为这个节目通常是在牧神节的前一天晚上，也就是2月14日的晚上举行的
，所以这一天对于恋人们也是非常重要的。当然了，很多抽到一对的男女最后都走入了婚
姻的殿堂，那就是在第二年的2月14日，婚姻的保护神，主神的妻子朱诺也就成为了这一
天的重要崇拜对象，而向这位爱美的女神奉献玫瑰是再合适不过的了，这大概也就是为什
么玫瑰在2月14日如此走俏的原因。
当基督教取代了多神教成为罗马帝国的正统宗教之后，传教士们都忙着改革旧的习俗，让
这些习俗适应新的宗教节庆的需求。其实基督教很多的仪式都来自于更古老的宗教，比如
基督教最重要的弥撒仪式，分吃面包和葡萄酒，以象征基督的身体和血液，早就出现在密
特拉教徒，奥菲俄斯教徒和狄奥尼索斯教徒的仪式中，只不过他们吃的是生牛肉而已。早
期的基督教徒直接称基督为奥菲俄斯，而饮用源自狄奥尼索斯葡萄酒也是这种推断的明证
。我们可以有把握的推论，那些传教士们为了在2月14，15日吸引众人的注意力，压制过
去的异教仪式，才把2月14日的中保圣人瓦伦丁和情人们的祈祷联系起来，以至于后来人
们光知道圣瓦伦丁节，而不知道它的那些罗马宗教的起源了。类似的事情也发生在英伦三
岛，登陆的传教士们把基督教圣人的节日定在11月1日，以压制当地凯尔特人10月最后一
天的鬼节。
当基督教信仰最终战胜了希腊-罗马的诸神，当瓦伦丁节成为了情人们互诉衷肠的时刻，
许许多多的习俗都还保留着，比如女孩子在那一天让上天，让圣瓦伦丁来为自己寻找一个
守护天使，后来，女孩子们就把那一天抽中自己的那个男人，称为自己一年的“瓦伦丁”
。而男孩子们呢？也许就称自己的心上人叫“玫瑰花”吧。
许多人曾经把自己心爱的女孩子比作玫瑰，不过他们之中最有名的大概要算是苏格兰诗人
彭斯的一首短诗“一朵红红的玫瑰”了。彭斯生于1759年，他喜欢描写乡村生活，对故土
的热爱，还有，爱情。据说这首诗最早是一位亨奇中尉出发前写给他的未婚妻的，后来成
为了街头传唱的民谣，彭斯把它拿来改写，甚至还给它谱上曲调，要知道作曲也是这个诗
人的爱好。不管怎样，这首小诗已经成了一首真的民谣，有着许多不同的曲调版本。这首
歌曲曲调纯朴，情意缠绵，他把爱人比作是六月里刚刚开放的红红的玫瑰，比作美妙的乐
曲，他还说他的爱情会直到四海枯竭，即使万里相隔也会最终回到她的身边。我很喜欢一
个合唱版本的，安静的诉说着那时间征服不了的爱情，也许爱情真的不必太热烈，但是却
可以历久弥新，就像阿芙洛狄特一样，永远保持着美丽。
不过我更喜欢另一首英国的有关于玫瑰和爱情的歌曲，那就是英国作曲家普塞尔写的
"Sweeter than roses"，我把它翻译了一下：
像那清凉的晚风，比玫瑰更甜
那是甜蜜的吻，在鲜花盛开温暖的海岸边
起先，我颤栗仿佛冰冻
随即遍体燃烧爱的火焰
这胜利的爱情有何等的魔力！
那一吻让我无时无刻所闻所见
全都是爱的誓言。
在作曲家所处的那个时代，相信这首歌是用鲁特琴等类似于吉他的弹拨乐器伴奏的，正适
合这首轻灵无比的歌曲。第一句开始的第一个词，sweeter仿佛从天堂飘落的美妙声音，
好像沉沉夜色中，宁静的海面上泛起一片波光，后面的"玫瑰"一词唱的婉转缠绵，后面平
缓的唱出“像那清凉的晚风”，让人感到无限的安宁。重复"比玫瑰更甜"这一句的时候，
仿佛梦中的人慢慢醒来，还在回味那甜蜜的梦境一般温柔，而"清凉"一词在重复中被诉说
了两次，这该是何等美妙的感觉，让人如此回味。如同天使从天上缓缓降临一般，"在鲜
花盛开温暖的海岸边"是一句下行，接着，歌者才说出了"那是甜蜜的吻"，用来形容吻的
dear一词被重复了5次，第三次的时候，高音似乎穿透了天幕，把听者引向了一个高不可
攀的地方。那个吻，带来的颤栗仿佛要把人冰冻，接着音乐一下子开朗起来，因为爱情的
火焰在燃烧！大提琴的通奏低音演奏出欢乐的旋律，仿佛花朵突然从一片黑暗中抽条发枝
，绽放出无限的光华，一切过去的悲伤，从此都将被这欢乐掩埋。歌者欢呼这爱情的魔力
，长长的炫技的音落在“胜利的”这个词上，就算是阿波罗，不也曾败在丘比特的金箭之
下么？爱情中的人们，两眼缩见，双手所及的都是欢乐，是那征服了自己的爱情。
不过卡门曾经唱到，爱情是一只小鸟，她想飞到哪里谁也管不着。卡门的爱情，带着一丝
蛮不讲理，她爱你，你便入天堂，她却有可能随时移情别恋，让你如坠深渊。这就像许多
神话中的神明一样，幽灵公主里面说神兽掌管生命，“它给予生命，也夺去生命，一切皆
凭她的意愿。”在希腊神话中，代表爱情的阿芙洛狄特和代表婚姻，责任的天后赫拉，本
就是两个对头。在古典艺术当中，丘比特经常是蒙着双眼的小孩子形象，象征着爱情的盲
目和任性。丘比特报复阿波罗的手段，就是用他的金箭射中阿波罗，却用绝情的铅箭射中
阿波罗的意中人，这样永远无法成功的追逐，就是对骄傲的日神最痛苦的惩罚。舒曼的诗
人之恋里面唱到：“说来说去都是一个老故事，故事虽老总在重演永远新；如果某人碰却
好碰上了它，他一定会五内俱裂不欲生。”望穿秋水而不得，那真的是最令人痛心的了。
不过我现在相信，那并不是爱情。爱情，的确可以是永结连心一生一世直到海枯石烂，但
是爱情，一定是两个人的互相倾慕，互相思念。
也许歌德有一首脍炙人口的小诗《野玫瑰》，讲的大概就是一个单恋得手的比喻。“少年
看见一朵玫瑰花，田野里的小玫瑰，长得年轻又鲜丽。少年快跑走近看，看得心里喜欢又
高兴。”玫瑰人人爱，不过这位少年却“要把玫瑰摘”，玫瑰说“我用刺来刺痛你，刺得
你永远不会忘记我，我不允许让人摆布我。”可是“野蛮的少年不罢休，伸手去折野玫瑰
；玫瑰抵抗刺少年，叫疼呼救都白费，到头只能听凭他。”这样的故事，结局想来大概也
不会有什么“幸福的生活在一起”吧。舒伯特把这首诗谱了曲，三段分节歌，每一节都是
用同样的旋律，每段结尾都重复一句“玫瑰，玫瑰，红玫瑰，田野里的小玫瑰。”这首歌
淳朴而欢快，即使是最后少年硬是摘走了野玫瑰，曲调也保持着那种天真和纯洁。我想，
这样单方面的爱大概就是那样罔顾一切，突然到来，甚至没有什么戒律可以束缚，也许，
这就是人的某种本能，甚至是生命希望得到延续的力量的体现吧。
玫瑰是有刺的，刺是她自卫的武器，历来人们也喜欢用刺玫来象征一些美丽但是不愿被人
征服的女性，不过在艺术作品中还存在一朵没有刺的玫瑰，那是用来象征圣母玛利亚的，
因为基督徒相信圣母没有原罪。
可以象征玛利亚的植物少说有20种以上，比较常见的有象征了圣母的纯洁的百合，鸢尾，
银莲花，雪花莲，象征谦卑的紫罗兰，还有雏菊，扁桃，蝴蝶花，桃金娘，以及"圣母的
铃铛"风铃草，"圣母的眼泪"铃兰，"圣母的手套"毛地黄，"圣母的鞋子"缕斗菜，"圣母的
金子"金盏草，"圣母的果实"草莓，"圣母的悲伤"蒲公英等等，这其中与圣母联系最为紧
密的就是玫瑰，玛利亚甚至经常被称为“玫瑰圣母”。在特别崇拜圣母的天主教中，有一
种非常重要的祈祷仪式，称为玫瑰经祈祷，就是通过默念圣母一生的十五件重大事件来达
到默想和自我净化的目的。教皇庇护九世曾经说，教会最富有的宝藏，就是玫瑰经。现任
的教皇约翰·保罗二世曾多次表示他个人的经历中，玫瑰经曾经起过重要的作用。
据传说，玫瑰经和玫瑰念珠是圣母亲手交给圣徒多明我(1170-1221)的，多明我修会的传
教士们也一直这么宣传。不过15世纪之前多明我修道会的文献，包括当年圣多明我亲手制
定的章程中，对于玫瑰经都只字未提。而且玫瑰经的主体，圣母经，虽然在大格里高利时
代即有雏形，但是15世纪之前都只有现在的一半篇幅，直到15世纪中期才完成这一段祈祷
文。现在的历史学家都倾向于认为是多明我修会的一位修道士Alain de la Rupe编出了了
圣多明我接受圣母启示玫瑰经的故事，或者是他的同时代人误把他写的普鲁士的多明我
Dominic of Prussia误当作了那个更有名的圣多明我，以讹传讹，而正是这位普鲁士的多
明我，发明了玫瑰经的默想祈祷方式。
其实在早期的艺术中，象征圣母最重要的花朵是百合，而不是玫瑰，也正是玫瑰经的兴起
，巩固了玫瑰作为圣母最重要的象征的地位。在14世纪之前的艺术作品中，圣母身边出现
玫瑰是非常罕见的，而我就曾经不止一次看到百合，比如10世纪爱尔兰的手绘福音书插图
中，以及一些早期的织毯等艺术作品中，我们也可以看出，用百合象征圣母，很有可能是
起源于某种北方诺曼人的方式。因为百合在圣经中出现过至少15次，它很早就被作为宗教
绘画的题材也是很容易理解的。而诗人之恋第三首里面，“玫瑰、百合花、鸽子、太阳，
从前我爱它们爱得入迷。但现在我爱的只是，那娇小、美好、纯洁、唯一的你；因为你本
身是一切爱的化身。”其实和后面第六首“在神圣的莱因”里面一样，有把爱人比作圣母
的意思，这也是因为玫瑰，百合都是圣母的象征。
玫瑰成为圣母的象征，我相信是源自于中世纪和文艺复兴初期，人们对于雅歌的重新认识
。以往人们或者认为雅歌是所罗门王与即将出嫁的犹太姑娘书拉密的爱情纠葛，或者是借
这种爱情来诉说犹太人和他们的上帝之间的关系，到了中世纪，人们开始认为雅歌中的书
拉密可能是比喻圣母，后来才出现了用封闭的花园，镜子，喷泉等等来作为圣母的象征。
而书拉密曾经说：“我是沙仑的玫瑰，是山谷中的百合花。”这是圣经中“玫瑰”仅有的
两次出现之一，书拉密自比玫瑰，这才有了把玫瑰比作圣母。比较早出现玫瑰的宗教绘画
，有乔托1319-1328年间绘画的“玛利亚与耶稣”，其中不仅出现了红白两种玫瑰，还出
现了“荆棘中的百合花”，这同样是雅歌中书拉密的自比。15世纪时，安基利诃，波提切
利等成名稍早的画家的作品中，出现玫瑰还是极其少见的，到了15世纪的最后四分之一，
随着1470-1475年旨在推广玫瑰经的玫瑰经善会成立和扩大，以及1495年玫瑰经获得教皇
亚历山大的承认，玫瑰在基督教艺术作品中才逐渐增加，比如曼坦纳绘制的果园中的圣母
手中就拿着一朵红玫瑰。不过有人误会扑克牌中梅花Q也是圣母，因为她手中是一朵玫瑰
，其实她是15世纪英国的王后伊丽莎白。在15世纪，英国的两大家族，北方的蓝开斯特家
族和南方的约克家族曾经有过一场战争，因为他们家族的标志分别是红玫瑰和白玫瑰，所
以这场战争也称作玫瑰战争。最后蓝开斯特家的伊丽莎白嫁给约克家的亨利成为王后，战
争也以白玫瑰的约克家族获得王位而告终。
玫瑰经是一种相当复杂的祈祷方式，其核心在于所谓圣母的十五种奥秘，分别是圣母一生
中经历的欢喜，痛苦和光荣各5件事情，欢喜的有：天使告知圣母将怀孕生产基督，圣母
拜访伊丽莎白，耶稣诞生，献耶稣于圣殿，在圣殿中寻回走失的耶稣；痛苦的有：耶稣在
客尼玛各园祈祷，耶稣受鞭打，耶稣戴荆棘冠，耶稣背负十字架，耶稣被钉死；光荣的有
：耶稣复活，耶稣升天，圣灵降临，圣母升天，圣母加冕。这15段经历，正是基督教信仰
的核心所在。
17世纪德国最重要的小提琴大师比伯(Heinrich Ignaz Franz von Biber, 1644-1704)曾
经为玫瑰经祈祷写过一套小提琴奏鸣曲，他为每一段奥秘都写了一首，一共是15首，最后
再加上一首为守护天使所作的无伴奏帕萨卡里亚，形成了这套在天使节(9.29)上演奏的套
曲。这首帕萨卡里亚堪称巴赫无伴奏小提琴恰空之前最宏大的无伴奏小提琴作品。帕萨卡
里亚是一种低音部固定的变奏曲。这首曲子演奏时间在7-10分钟不等，只有一把小提琴，
小提琴自己提供低音部的同时，作各种各样奇妙的变化，变奏总共有65个之多，而且经过
精心的设计，其中每个部分的数字都带有某些象征意义，特别是15反复出现，这也正合了
玫瑰经15段奥秘的数目。玫瑰经的名字从拉丁语Rosarium而来，本意是一束玫瑰花，这首
帕萨卡里亚，和这套奏鸣曲，都像一束多彩的玫瑰花一样，有着许多不同的同样美丽的面
目。
变奏曲的低音主题非常简单，就是G-F-降E-D，也就是g小调的la-so-fa-mi，这是一首献
给守护天使的众赞歌"Einen Engel Gott mir geben"的第一句。
变奏分成三组，第一组有30个，被主题的三次呈示分成逐渐增长的三段。第一段1次主题
接8次变奏，相对平和，好像一本书被慢慢打开，像一只引领的手，指出一条通向内心的
道路；第二组1次主题接9次变奏，前5次变奏继续铺垫，大量的上行音阶，波浪般的推进
感情，逐渐步入神圣的殿堂，从第6次变奏开始，庄严的双音带来了那个永恒的故事；第
三组1次主题接10次变奏，大量的复杂技巧开始出现，较长的运弓，琶音，跳弓等等，绚
烂的图景随之展开，一个贫穷的拿撒勒木匠的故事，他在他的母亲见证下，将要为那些低
微的人们带来幸福的故事，正在静静的被一把小提琴叙述着。
第二组有15个变奏，此时主题移高了八度出现，充分利用小提琴的广阔音域，让曲子变得
高亢嘹亮。头6次变奏仍然是琶音和颤音等技巧的展示，往往1次变奏之后，还要把音符变
得更加细密再进行一次炫耀。第6次的变奏连串的震颤之后，复归于平静的下行主题，宛
如历经了无数的荣耀，重新作回一个朴素的人。接下去的两次变奏里面，主题在相差半拍
，比现在的高音主题低八度和五度两次进入，形成了一个小小的但是奇妙无比的卡农。接
下去的6次变奏，比伯展示了多种对位技巧，同时，前面高亢的上行也都变成了沉稳阴郁
的下行，乐曲进一步走向了沉思。本来这个主题便是一个下行，相信当它在教堂中奏响的
时候，带来的更多的就是这种安宁的沉思，好像温暖的阳光，缓缓透过绘画着这些故事的
彩窗，流进教堂高大的穹顶，随着太阳的脚步，一点一点在地板上画满光影和传奇。
第三组有20个变奏，主题回到了原来的音高。经历了第二组变奏的沉思，第三组变奏又恢
复了开始时的信心充盈的样子，历经了无数的欢乐和悲哀，彷徨和寻觅，终于又一次找回
了信靠的坚实后盾。5次变奏之后，主题再次出现，这最后一组15个变奏，仍然是一首赞
歌，只不过经历了前面的追寻，脱去了浮华不实，更加的坚强自信，复杂的技巧丝毫没有
影响其中虔诚的思考和赞美，最后一切归于平静，完满的收束。
这首庞大的帕萨卡里亚变奏曲，以及这套玫瑰经奏鸣曲，在比伯生前都未曾出版，也几乎
没有走出他任职的萨尔茨堡宫廷，甚至现存的稿本上，这首帕萨卡里亚上面，并没有比伯
的签名，有人说，这首曲子，本来就是守护天使加百列的作品，这位善良的报喜天使，借
助比伯为人们讲述曾聆听他带去的喜讯的玛利亚一生的曲折坎坷，还有她的虔诚，她的喜
悦和她的荣耀。有人说，是加百列和玛利亚，带给这首曲子非凡的辉煌，如同圣母喜爱的
玫瑰花一样，每一个听到她的人必将受到圣母的祝福。
在启示录中，圣母的形象“身披太阳，脚踏月亮”，辉煌无比，这也正是玫瑰绚烂的色彩
的形象，谁能说，早晨带着朝露的玫瑰，不是如同初生的太阳一样光芒四射呢。玫瑰不仅
仅是血，受难，纯洁这些的象征，玫瑰轮状的花型同样也是太阳的样子。这太阳般的玫瑰
形象出现在罗马时期高卢人和基督徒的墓葬中，甚至早在公元前一千多年已出现在西亚多
个太阳神的艺术形象中。最有趣的是，玫瑰可以象征美索布达米亚七位至今不知姓名的神
，他们总是一同出现，描绘他们的时候，时常把他们画成一个在中间，六个在周围，形成
类似于玫瑰花结的形状。他们本是象征了未知的无常的命运的神，但是当他们排成玫瑰花
形状的时候，他们就成为金星女神伊斯塔尔的代表。伊斯塔尔是阿卡德人的母亲神，是大
地丰饶的赐予者，是生命的来源。1897年，法国作曲家丹第曾写过一首伊斯塔尔变奏曲，
那是一首奇特的逆向变奏曲，即最开始的时候曲子最复杂，而后向着越来越简化的方向变
奏，最终只剩下主题的八度齐奏。这首曲子讲述一个关于伊斯塔尔的著名故事：伊斯塔尔
的恋人，同时也是人类祖先的牧羊人塔木兹不幸身亡，她只身前往地狱搭救爱人，阴冷的
地狱中，伊斯塔尔独自前行。通往她的爱人的道路上有七道大门，每通过一道门，伊斯塔
尔就必须从身上取下一件首饰，最终当她来到地狱深处搭救心上人的时候，她的首饰已经
一无所有了。
不过伊斯塔尔最终还是救回了自己的爱人，并且和塔木兹一同孕育了人类。爱情战胜了地
狱的恐怖，爱情经历了考验才会永久，爱情不需要那些表面的浮华，这个故事有很多意义
可以供我们玩味。而且，伊斯塔尔并没有随着其他的诸神一起消失，并没有被基督教文明
取代，而是进入到基督教当中，成为了最受重视的纪念日，她的名字Istar，最终变成了
复活节Easter，因为这位女神，象征的就是生命，是那曾经进入地狱，经历过死亡考验，
又重新复活的生命，她的归来，正是在复活节所在的春分后第一个月圆时。
也许，玫瑰也就是这个样子，她象征的，就是生命本身，她的美丽和辉煌，就是生命本身
。生命的任性，冲动，以鲜血的颜色投射到红玫瑰的象征意义上；生命的纯洁，美好，以
不带半点污秽的纯白成为白玫瑰的象征所指。还有美貌，爱情，阳光，这些在我们生命中
，曾经鼓舞我们，激动我们，照亮我们，让我们燃起对于生命的希望和赞美的东西，她们
都曾被人比作玫瑰。人们正是借着玫瑰这美丽的造物的名字，去赞叹我们短暂生命中所能
经历的无数奇迹，这些奇迹，每一个都是那样的真切，美妙，就如同玫瑰甜美的芳香，充
满着我们的世界。只要稍稍停留，那些生命中随处可见的美好，便会扑面而来。而生命本
身，不就是这些奇迹当中，最令人惊诧和赞叹的奇迹么？
借玫瑰之名，赞美生命。
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一个露珠，两个露珠，三个露珠。
- posted on 09/23/2005
前段时间读了管风琴下面这篇关于Biber和他的《神秘奏鸣曲》的美文后，买了这个著名的《神秘奏鸣曲》，也就是前文中的说的《玫瑰奏鸣曲》的录音：
http://www.amazon.com/exec/obidos/tg/detail/-/B000001K5O/qid=1127419899/sr=1-8/ref=sr_1_8/104-3215932-5204729?v=glance&s=classical>http://images.amazon.com/images/P/B000001K5O.01._SCMZZZZZZZ_.jpg>
连接里还有两个很详细的作品介绍和录音评论。
马老师“逃难”去了，我在网上找到这篇，转贴在此：
柏博残像 (作者：马慧元)
我不能算作在巴洛克世界中特意寻宝的人，不过偶尔撞上几位心爱的作曲家，又奈之何。不知道他们曾经在这个世界里如何写和爱，如何在信仰的笼罩下梳理谦卑的心灵。连巴赫都未曾留下多少动人心弦的好故事，而那些比巴赫还早的家伙，只能安于一张张模糊的面孔之后，成为时代里一根根细软无色的纤维。晨昏扰扰间，他们脚步无痕，而我只知自己被音乐路过。
这会儿迷住我的，是十七世纪晚期德国小提琴学派的代表人物亨德里希。柏博的一套双张CD，小提琴和数字低音的《神秘奏鸣曲》，作于1678年左右的萨尔茨堡。说来此人甚是无趣，如今专弄古乐的人才知道他。柏博出生于1644年的波西米亚（比巴赫早四十年左右），人们只能通过他早年的作品猜测他的师承。后来，他在天主教堂和宫廷当音乐指导，直到死。写了五大卷东西，主要是小提琴，弥撒，晚祷等等，多数题献给贵族和主教。经过若干年小心翼翼的奋斗，他才慢慢熬到一份体面的生活，开始享受成功。跟很多宫廷或教堂作曲家一样，他的一生和创作几乎可以用若干主教的任职和辞世来标注，写作的体裁也大受主人的趣味和需要左右。此外，如同巴赫之多子，他有十一个孩子，其中也有几个颇有音乐天赋。
在那个时代，对教堂音乐家来说，属灵生活与世俗生活并无明显界限，而奏鸣曲作为一种手段，也是为了丰富教堂音乐而已。这组《神秘奏鸣曲》都有宗教意味的标题，比如《耶稣背负十字架》，《耶稣受鞭》，《复活》等等。不过从音乐表现上,似乎跟标题并无直接联系。这两张CD上的小提琴音乐，初听有点维瓦尔第的味道，但旋律细腻复杂，难以记忆，所以不太容易成为《四季》那样的宠儿。可是，那气氛醉人，好象春风以怡然的神色慢慢拂过庄稼—这般气韵，在巴洛克音乐中甚是常见。从音乐中听去，尘世竟是一片光鲜明朗，不知喧嚣都化到何处。或者，音乐家深感于无常，干脆出手果决，把世界精简成信仰下的投影，与无望的哀怒相忘于江湖。
从技术角度来看，柏博的特色之一是使用变格定弦（Scordatura），比如把A弦下调五度，把D弦上调四度，把E弦下调一度，等等，造成一种神秘缥缈的韵味，同时也壮大了音量。据说每一曲都有自己的调弦方式，以求与曲意相合。我曾把柏博当作帕格尼尼一路人物，只是生在十七世纪，虽然乐享弄技之畅快，也大受时人追捧，不过还是抱着“载道”之念，一心要敬要爱，也没想起来不着边际地疯狂。不过细细听来，再读读后人笔下的柏博，那世界原来复杂得绝不能仅以“安宁”，“温暖”概括之。他虽以写作教堂音乐为主，但手法大有革新之处，充满世俗活力和美感。
唱片中的小提琴是古乐器。音色银亮而稠密，缓缓从琴弦上送出来，让人想起那些生长很慢，质地细腻的树木。他的琴还模仿小号，管乐以及人声对答，刻意与音色和音量变化,如此这般，如果不用本真乐器，效果简直不能想。《神秘奏鸣曲》的结构是，五首“欢乐”，五首“悲哀”，五首“光荣”，然后是无伴奏的《帕萨卡里亚》。从整体上来说，柏博是以圣母玛丽亚和耶稣的故事为体，以一些具有象征意味的程式和手法描绘一些情景。无疑，这些暗藏机锋的手段对后人来说如同云苫雾罩，带来重重误解。从具体的音乐细看去，每一首里的“微结构”其实都很程式化，主题，变奏，几次赋格，几次华彩，分得清清楚楚，有如布克斯特胡德的管风琴作品，在镣铐里舞得行云流水兼有板有眼，既华美柔和又暗藏严峻风骨。作为巴洛克风格的特征之一，它们总是借助一次次的变奏在各种情绪中切换，听来真有动荡之感。当然，在后世的古典乐风中，这些都被认为过于繁杂而且不够自然，从而简化成长线条和贯通的情绪—此是后话。“悲哀”一组中，《耶稣钉死在十字架》最为动人，它以一段前奏开始,然后是温和深沉的咏叹调,然后五个变奏相随,不知不觉间引入无数歌唱着的好句子,拖曳的琴声慢慢搅动千尺深情。最后一个变奏是华丽的炫技，大概是三十二分音符疯跑若干分钟，数字低音和着旋律音头从容地敲打，乐流湍急而如气垫船般轻稳。那巨大的无伴奏《帕萨卡里亚》，共有六十五个变奏，象巴赫的《恰空》一样浩繁，似乎想借着对世界的极度描述表达超越尘世边界的愿望，简直令人毛骨竦然。难怪柏博的主要作品长期以来演出甚少,与巴赫一样,死后被遗忘。当时小提琴艺术的风气大受柯列里的意大利风格歌唱性影响，但柏博不为所动，自己玩神秘主义，于是他的命运类似巴赫，让人当成小提琴演奏大师，真正深刻的东西却被忽略，两个世纪后才被学者挖出来。
迷上了柏博，我就连续倾听不止，在其中不断发现新的心意。巴洛克音乐，在我看来大都可以当作很好的记忆练习，因为总是前奏，赋格或者变奏，而且变得让人认不出，或者引入一串阿来曼得，库兰特舞曲，如果不是有谱子或刻意留心，必迷失无疑。柏博的音乐，初听只感知一片气氛，其中肌理于听者简直无迹可寻。即使约略知道结构，也只能隐隐跟上他的思路罢了。这也好，世界上有多少让人不懂而能略感其美的东西呢，比如诗。有时我索性歪解柏博的音乐，把它们当成现代诗，在那情绪闪烁中捕捉他在世界里停停走走间的表情。不过，诗常常在阴冷怪诞的意象中以伤痕酿造快感，而柏博的音乐则在一个狭窄的范围内温和地重新定义着世界。他的快感来自细腻浓郁的声音，来自简朴主题上飞扬但依然顺服的变奏，以及那些朦胧的写意式图景。而我已经不能想象这声音是如何在大教堂里吟唱了，更不知那音乐怎样引入哀伤的情绪，令信徒的心灵在圣经的叙述中低回。如今柏博既然以残像留存于人间，在我听来，那音乐就是在注释着这个仍然不乏温暖和趣味的山水俗世而已。
注: 柏博( Heinrich Ignaz Franz Biber, 1644—1704)
玛雅 wrote:
发信人: ursura (云居雁), 信区: Arts
标 题: 借玫瑰之名(转载)
发信站: BBS 水木清华站 (Mon Feb 28 16:39:51 2005), 站内
发信人: ilovebach (PHY01|我要继续写古典音乐之旅), 信区: Green_hut
标 题: 花·音乐（五）借玫瑰之名(转载)
发信站: 北大未名站 (2005年02月16日00:09:28 星期三), 转信
【 以下文字转载自 ClassicalMusic 讨论区 】
【 原文由 ilovebach 所发表 】
17世纪德国最重要的小提琴大师比伯(Heinrich Ignaz Franz von Biber, 1644-1704)曾
经为玫瑰经祈祷写过一套小提琴奏鸣曲，他为每一段奥秘都写了一首，一共是15首，最后
再加上一首为守护天使所作的无伴奏帕萨卡里亚，形成了这套在天使节(9.29)上演奏的套
曲。这首帕萨卡里亚堪称巴赫无伴奏小提琴恰空之前最宏大的无伴奏小提琴作品。帕萨卡
里亚是一种低音部固定的变奏曲。这首曲子演奏时间在7-10分钟不等，只有一把小提琴，
小提琴自己提供低音部的同时，作各种各样奇妙的变化，变奏总共有65个之多，而且经过
精心的设计，其中每个部分的数字都带有某些象征意义，特别是15反复出现，这也正合了
玫瑰经15段奥秘的数目。玫瑰经的名字从拉丁语Rosarium而来，本意是一束玫瑰花，这首
帕萨卡里亚，和这套奏鸣曲，都像一束多彩的玫瑰花一样，有着许多不同的同样美丽的面
目。
变奏曲的低音主题非常简单，就是G-F-降E-D，也就是g小调的la-so-fa-mi，这是一首献
给守护天使的众赞歌"Einen Engel Gott mir geben"的第一句。
变奏分成三组，第一组有30个，被主题的三次呈示分成逐渐增长的三段。第一段1次主题
接8次变奏，相对平和，好像一本书被慢慢打开，像一只引领的手，指出一条通向内心的
道路；第二组1次主题接9次变奏，前5次变奏继续铺垫，大量的上行音阶，波浪般的推进
感情，逐渐步入神圣的殿堂，从第6次变奏开始，庄严的双音带来了那个永恒的故事；第
三组1次主题接10次变奏，大量的复杂技巧开始出现，较长的运弓，琶音，跳弓等等，绚
烂的图景随之展开，一个贫穷的拿撒勒木匠的故事，他在他的母亲见证下，将要为那些低
微的人们带来幸福的故事，正在静静的被一把小提琴叙述着。
第二组有15个变奏，此时主题移高了八度出现，充分利用小提琴的广阔音域，让曲子变得
高亢嘹亮。头6次变奏仍然是琶音和颤音等技巧的展示，往往1次变奏之后，还要把音符变
得更加细密再进行一次炫耀。第6次的变奏连串的震颤之后，复归于平静的下行主题，宛
如历经了无数的荣耀，重新作回一个朴素的人。接下去的两次变奏里面，主题在相差半拍
，比现在的高音主题低八度和五度两次进入，形成了一个小小的但是奇妙无比的卡农。接
下去的6次变奏，比伯展示了多种对位技巧，同时，前面高亢的上行也都变成了沉稳阴郁
的下行，乐曲进一步走向了沉思。本来这个主题便是一个下行，相信当它在教堂中奏响的
时候，带来的更多的就是这种安宁的沉思，好像温暖的阳光，缓缓透过绘画着这些故事的
彩窗，流进教堂高大的穹顶，随着太阳的脚步，一点一点在地板上画满光影和传奇。
第三组有20个变奏，主题回到了原来的音高。经历了第二组变奏的沉思，第三组变奏又恢
复了开始时的信心充盈的样子，历经了无数的欢乐和悲哀，彷徨和寻觅，终于又一次找回
了信靠的坚实后盾。5次变奏之后，主题再次出现，这最后一组15个变奏，仍然是一首赞
歌，只不过经历了前面的追寻，脱去了浮华不实，更加的坚强自信，复杂的技巧丝毫没有
影响其中虔诚的思考和赞美，最后一切归于平静，完满的收束。
这首庞大的帕萨卡里亚变奏曲，以及这套玫瑰经奏鸣曲，在比伯生前都未曾出版，也几乎
没有走出他任职的萨尔茨堡宫廷，甚至现存的稿本上，这首帕萨卡里亚上面，并没有比伯
的签名，有人说，这首曲子，本来就是守护天使加百列的作品，这位善良的报喜天使，借
助比伯为人们讲述曾聆听他带去的喜讯的玛利亚一生的曲折坎坷，还有她的虔诚，她的喜
悦和她的荣耀。有人说，是加百列和玛利亚，带给这首曲子非凡的辉煌，如同圣母喜爱的
玫瑰花一样，每一个听到她的人必将受到圣母的祝福。
- posted on 09/23/2005
亚马逊上有位小提琴专家对 Andrew Manze 的这个《玫瑰奏鸣曲》新录音很推崇，转推荐给这里有兴趣者：
http://www.amazon.com/exec/obidos/tg/detail/-/B0002JP5DG/qid=1127419899/sr=1-3/ref=sr_1_3/104-3215932-5204729?v=glance&s=classical> - posted on 09/23/2005
说玫瑰是中国的古玉，这个我相信。中国一般称月季，或者更一般通
称蔷薇。玫瑰两个字都是玉字旁嘛。
可以象征玛利亚的植物少说有20种以上，比较常见的有象征了圣母的纯洁的百合，鸢尾，
银莲花，雪花莲，象征谦卑的紫罗兰，还有雏菊，扁桃，蝴蝶花，桃金娘，以及"圣母的
铃铛"风铃草，"圣母的眼泪"铃兰，"圣母的手套"毛地黄，"圣母的鞋子"缕斗菜，"圣母的
金子"金盏草，"圣母的果实"草莓，"圣母的悲伤"蒲公英等等，这其中与圣母联系最为紧
密的就是玫瑰，玛利亚甚至经常被称为“玫瑰圣母”。在特别崇拜圣母的天主教中，有一
种非常重要的祈祷仪式，称为玫瑰经祈祷，就是通过默念圣母一生的十五件重大事件来达
到默想和自我净化的目的。教皇庇护九世曾经说，教会最富有的宝藏，就是玫瑰经。现任
的教皇约翰·保罗二世曾多次表示他个人的经历中，玫瑰经曾经起过重要的作用。
这个我知道一种说法，就是西方植物名称的正名－就是基督教植物名
称的规范化！人类文化很长一段时间是没有文字的，那时大家很爱用
植物来指代什么，尤以指称代性的一些事情，还有女性。
这样就一直流传下来了，以至于圣经中许多女性的名字都是植物。
但很多跟女性有关的指称都带有色情味，这样教会就把她们全都归化
到圣母玛丽亚身上去了。这名正得可妙？
当然，什么样的文化都能发展出一套说法，渊源留长。
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