- 理查·施特劳斯 Richard Strauss (1864．6．11～1949．9．8)
Strauss，Richard 施特劳斯，里夏德(1864—1949) 德国作曲家，生于幕尼黑。父弗朗兹·施特劳斯为慕尼黑宫廷歌剧院乐队的圆号演奏家，给予儿子良好的音乐教育。理夏德最早的作品如管弦乐《节日进行曲》(op.1)和短小可爱的管乐小夜曲(op.7)，写作时尚未满十岁。1885年，中断了在慕尼黑大学的学习生涯，去迈宁根当汉斯·冯·比洛的助理指挥，不出一年，即继比洛而任首席指挥，在迈宁根乐队的一位小提琴师，瓦格纳的侄婿亚历山大·里特的影响下，他从布拉姆斯转向李斯特和瓦格纳的风格。从《意大利之行》(1887)起，大胆创作了一系列交响诗和描绘性交响曲，使之名利双收，并引起人们关于标题音乐的优点之争。继续用这一形式写作的作品有《唐璜》(1889)、《死与净化》(1890)、《梯尔·艾伦斯皮格尔的恶作剧》(1895)、《唐吉诃德》(1898)、《英雄的生涯》(1899)和《家庭交响曲》(1904)。与此同时，他的指挥生涯也有进展，慕尼黑歌剧院和魏玛宫廷歌剧院都聘请他去工作。1891年，科西玛·瓦格纳邀他去拜罗伊特指挥《汤豪舍》。1894年，主要在瓦格纳音乐的影响下完成第一部歌剧《贡特拉姆》，并在魏玛首演，由波琳·德·阿娜(后成为他的妻子)饰演女主角。至此，他似乎已成为瓦格纳的最理想的继承者。1894年任柏林爱乐乐团指挥，1898年任柏林皇家歌剧院指挥，1919至1924年与肖尔克同为维也纳歌剧院指挥。但他的家在上巴伐利亚的加米施，写完《莎乐美》(1905)——第一部轰动一时而争议甚大的成功歌剧——后，即定居加米施。皇帝说这部病态的歌剧对施特劳斯不会有什么好处，据说施特劳斯回答皇帝说，是这部歌剧的收益使他得以建造他的乡间别墅。下一部歌剧《埃莱克特拉》(1909)几乎同样骇人听闻，在这部根据索福克勒斯原作改编的歌剧中，他取得著名的维也纳诗人、戏剧家胡戈·冯·霍夫曼斯塔尔的合作，霍夫曼斯塔尔除这部歌剧的台本外，还接连为施特劳斯写了五个台本——《玫瑰骑士》(1911)、《阿里阿德涅在纳克索斯》(1912—1916)、《没有影子的女人》(1919)、《埃及的海伦》(1928)和《阿拉贝拉》(1933)。霍夫曼斯塔尔在写作上述最后一个台本时，因受到儿子自杀的刺激，中风而死。人们一般认为是霍夫曼斯塔尔使施特劳斯从《莎乐美》和《埃莱克特拉》这类过度病态的作品转向后期音乐的比较和悦的风格，《玫瑰骑士》标志洛可可式的转折。但是这样做是好是坏，意见不一。有些权威人士认为，施特劳斯为自己制造了一个令人望而生畏的德国淘气鬼的声誉后，创作开始走下坡路。有的则认为他是必须通过《莎乐美》和《埃莱克特拉》的不拘一格才能到达成熟期的比较文明的风格。这种风格的最后几部作品，如最后一部歌剧《随想曲》(1942)——以18世纪为背景的精致的谈心式作品——表现了施特劳斯最纯净最富灵感的技艺。对于施特劳斯前后两种截然不同的风格，我们既有可能不分轩轾地加以欣赏，也有可能因他在漫长的一生中留下如此风格迥异的佳作而感到欣慰。他在纳粹时期的活动也同样是自相矛盾的。他的歌剧《和平日》(1938)获得希特勒的嘉许，他也的确在第二次世界大战期间留在德国。但是，他的喜歌剧《沉默的女人》(1935)的台本作者是他大胆支持的犹太人斯蒂凡·茨威格。另外，虽说他为弦乐队而写的《变形曲》(1945)被普遍认为是为希特勒创作的挽歌，战后甚至在荷兰禁止上演，但它的音乐可能只是表现对他所热爱的德国遭到毁坏而感到的悲痛。
施特劳斯的主要作品有：
(1)歌剧：《贡特拉姆》(魏玛，1894)，《火荒》(德累斯顿，1901)，《莎乐美》(德累斯顿，1905)；《埃莱克特拉》(德累斯顿，1909)；《玫瑰骑士》(德累斯顿，1911)，《阿里阿德涅在纳克索斯》(斯图加特，1912；修改本在维也纳，1916)，《没有影子的女人》(维也纳，1919)，《间奏曲》(德累斯顿，1927)，《埃及的海伦》(德累斯顿，1928)，《阿拉贝拉》(德累斯顿，1933)，《沉默的女人》(德累斯顿，1935)，《和平日》(慕尼黑，1938)，《达夫尼》(德累斯顿，1938)，《随想曲》(慕尼黑，1942)和《达奈之恋》(萨尔茨堡，1952)。
(2)芭蕾舞剧《约瑟夫的故事》(巴黎，1914)和《甩奶油》(维也纳，1924)。
(3)管弦乐：音诗：《意大利之行》(1887)，《麦克白》(1887)，《唐璜》(1888)，《死与净化》(1889)，《梯尔·艾伦施皮格尔的恶作剧》(1895)，《查拉图斯特拉如是说》(1896)，《唐吉诃德》(1897)，《英雄的生涯》(1898)，《家庭交响曲》(1903)，《阿尔卑斯山交响曲》(1915)；f小调交响曲(1884)；小提琴协奏曲(1883)；圆号协奏曲二首(1884，1942)；双簧管协奏曲(1945)；单簧管与大管二重小协奏曲(1948)；二十三件弦乐器的《变形曲》(1945)和《资产阶级绅士》组曲(1919)。
(4)室内乐：弦乐四重奏(1881)，大提琴奏鸣曲(1883)，钢琴四重奏(1884)和小提琴奏鸣曲(1887)。
(5) 歌曲：四组用乐队伴奏(1897—1921)，二十六组用钢琴伴奏(1882—1929)，以及乐队伴奏的《四首最后的歌》。
(6)钢琴曲：b小调奏鸣曲(1881)和两组小品(1881，1883)。
编订格鲁克的《伊菲姬妮在陶里德》(1894)，莫扎特的《伊多梅纽斯》(1930)和柏辽兹的《乐器法》(1905)。
【摘自《外国音乐辞典》】
施特劳斯 Strauss，Richard(1864．6．11～1949．9．8) 20世纪初勇于创新的德国作曲家、指挥家，是浪漫派最后一个伟大的作曲家。主要以他的音诗(交响诗)《唐璜》、《查拉图斯特拉如是说》和歌剧《蔷薇骑士》、《莎乐美》、《厄勒克特拉》等佳作而负盛名。父亲是有名的圆号演奏家。4岁开始学钢琴，6岁学小提琴并写出第一首歌曲《圣诞歌》。11岁开始学习音乐理论和作曲。1882年学习哲学、美学、艺术史课程。一生阅读和钻研不断。结识名指挥家比罗后，于1885年10月协助他任迈宁根宫廷乐队副指挥，一个月后比罗退休即升任正指挥。1889年歌剧《唐璜》受到极大欢迎，这是他事业上成功的开端。1890年任柏林爱乐乐团客席指挥，1894年任慕尼黑宫廷指挥，1908年任柏林宫廷歌剧院音乐指导。这十几年内到俄国、美国以及欧洲各国旅行演出。1904年在美国演出了他的《家庭交响曲》。此时他已写有7首音诗、85首歌曲，并以《莎乐美》和《厄勒克特拉》被誉为当代欧洲最先进的作曲家。1903年获海德堡大学名誉博士学位，使他感到自己责任重大，并于此后的余生中不懈地、无私地为保护德国作曲家的权益而工作。《厄勒克特拉》是和奥地利当时最有才华的诗人霍夫曼塔尔合作的作品。他们还合作写了《蔷薇骑士》、《没有影子的女人》、《埃及的海伦》及《阿拉贝拉》等歌剧。茨韦格是另一个与他合作的歌词作者，合作的作品有《沉默的女人》等。1933年11月担任纳粹统治下的音乐部长。他接受此任是出于认为此举可能有助于维护音乐家的权益。后由于纳粹当局查获他在与犹太人茨韦格的通信中含有不利于纳粹的言论，遂不准他与茨韦格合作，并禁演《沉默的女人》，也不准他在德国和萨尔茨堡演出。此外又因他的儿媳是犹太人而被迫辞去音乐部长之职。第二次世界大战后，经审查宣布他在纳粹统治时期无罪。1947年应邀到伦敦指挥他自己作品的演出，1949年回德后病逝。早年作品表现出先锋派的风格，但晚年却毫不受周围新潮流影响，反而变成保守派，甚至趋于一种莫扎特式的古典概念，有些作品介乎德国的浪漫主义和新古典主义之间。他的作品既引起极端赞颂，也遭到强烈反对，因此他成了20世纪在评价上有争议的人物之一。
【摘自《简明不列颠百科全书》中文版】
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