昨晚看了根据thomas mann小说改编的电影,非常喜欢。 简直就是lolita的另一个版本。那个男孩子真漂亮啊!
……………………
这是故事梗概:
德國作家Aschenbach從青年時代起就是一個道德感和自制力極強、極富理智而抑壓感情的人。他的作家生涯中不無批判社會、作道德教誨的作品,在國內極受尊重。他在一次往威尼斯的旅行中,迷上一個波蘭的美少年Tadzio,沉溺不能自拔,最後在威尼斯染霍亂而死。Tadzio形態上的的美給他前所未有的衝擊,令他考慮藝術中對美和感官上的追求,在他死之前,對自己過往的作家生涯和態度作出了狠狠的反思。
希臘神祇中有Apollo和Dionysus,前者太陽神代表秩序、美麗、文明、理智、文化;而後者酒神代表自我的喪失、失控、亢奮、熱情、毀滅性的瘋狂。尼采在《悲劇的誕生》一書說西方的價值一直依據Apollo,但無時無刻不受到Dionysus價值的挑戰。尼采的〝上帝已死〞,宣示固有的權威價值面臨崩潰,他亦相信在現代以Apollo價值主宰的時代將會告終。在《威尼斯之死》中,Aschenbach的沉淪到故事中以他的死作結,正是這觀點的展現。
有趣的是,Aschenbach縱然已婚,但想也想不到在一次旅程中發現自己竟有同性戀,更因此掉了老命(他本來一早因氣候不合離開威尼斯,但陰差陽錯在車站掉了行李,懷著一萬個願意和高興回酒店,繼續他對Tadzio的跟蹤,而不能剛好避開在威尼斯蔓延的霍亂)。而耐人尋味的是,在故事開頭他在墳場遇到的外地男子(他狠狠的回看正凝望著他的Aschenbach,他外地的衣著使Aschenbach萌起外遊的念頭);在中段往威尼斯的他所遇到的目無表情但詞鋒犀利的船夫(那無牌的黑市船夫所划的是一隻Aschenbach認為很似棺木的黑色威尼斯平底舟);在後段在酒店表演的粗聲粗氣賣藝人(Aschenbach嗅到他身上大陣的消毒藥水氣味,那時他正懷疑威尼斯受什麼病疫感染),三者彷彿都是Aschenbach步向死亡不同階段的預兆。另外,Aschenbach在故事裡甚少說話,更是未曾和他迷戀的Tadzio交換過片言隻字,但他不只一次和Tadzio交換眼神,作者對二人的關係有精到的描述:
〝有時,人們相識只是憑一對眼睛:他們每天、甚至每小時相遇,仔細地瞧過對方的臉,但由于某種習俗或某種古怪的想法,表面上不得不裝作毫不相干的陌生人那樣,頭也不點,話也不說。沒有什麽比人與人之間的這種關係更希奇、更尷尬的了。他們懷著過分緊張的好奇心,彼此感到很不自在;他們很不自然地控制著自己,故意裝得素不相識,不敢交談,甚至不敢勉强地看一眼,但又感到不滿足,想歇斯底里地發泄一下。因爲在人與人之間彼此還沒有摸透、還不能對對方作出正確的判斷時,他們總是互相愛慕、互相尊敬的,這種熱烈的渴望,就是彼此還缺乏瞭解的明證。〞
Tadzio在故事中是美的化身,他的眼神卻像死神一般步步將Aschenbach拉向滅亡。〝有時他回過頭來用奇特而朦朧的眼光看看追戀他的人是否確實跟在後面。他看到了他,但只是心照不宣。〞吊詭的是Aschenbach不只一之在心暗暗嘆息Tadzio命不久矣,因為他的面色總是蒼白。Tadzio在作者的安排下,不曾說過一句話、在Aschenbach眼中總是不可觸及、美得像一尊雕塑、形象如鬼魅般虛浮,時出時沒,以致他丟給Aschenbach的眼神總是如化身美麗的勾魂使者般引他向沒有回頭死亡深淵。在作者的精心設計下,全篇故事彌漫著不祥之感,彷如威尼斯的病疫在暗裡蔓延。而Aschenbach之死,和這不祥之感,是否標示著作者對舊時代的結束和對未來未知的不安?Aschenbach臨死前的一個夢,聽見悠揚誘惑的笛聲,見到火堆中的人圍拜的野蠻神,感到自己完全的墮落,正是Dionysus完全取得了控制。
Aschenbach死前,作者說〝He sat there, the master, the artist who had attained to dignity〞,〝他又而對墮落的靈魂加以譴責。是他跨越了知識的壁壘,攀登到智慧的高峰;是他傲然無視于世人的冷諷熱嘲,終于博得了群械男刨嚒K穆曌u已由官方公認,他的名字已加上了貴族的頭銜,他的文章已作爲孩子們的範本。〞一個道德作家卻竟然在異地落得如此意想不到的下場。而他最後的一番幻想,正是對他迴光返照的說話,也可以說是〝覺悟〞,是他從前不可能說出的一番話:〝美,也只有美,才是神聖的,同時也是見得到的〞,〝美是通過感覺的途徑,通過藝術家的途徑使人獲得靈性的〞,愛情、感覺、熱情、放縱,都是得到美的途徑。他對過往所作所得的名譽竟然不齒,他的反思和他說的〝知識是談不上什麽尊嚴的,它只是叫人通曉,理解,原諒,它沒有立場、也沒有形式〞,令人想起美學家王爾德Oscar Wilde一句話:
There is no such thing as a moral book or an immoral book. Books are well written or badly written. That is all.
- Re: 【电影欣赏】Death in veniceposted on 03/28/2004
haha,我也刚看完。那个老头很像我呢。不是说外形,心里活动很像我。是一个坦白。
早在玖拾年代初在访问维也纳的时候,就和一个奥地利新闻局的女士谈起马勒和曼。她问我威尼斯之死。我只是知道曼,马勒,不知道这个电影。十多年后看到,还是非常感动。那个马五慢版,据说是最性感的乐章。后记说,那个主角书中是作家,电影里是指挥——说,曼写作时候满脑是马勒。
导演康和费力尼和安东尼奥尼并列为意大利三大导演。 - posted on 03/28/2004
由意大利导演维斯康蒂(Luchino Visconti)执导,Nicola Bandalucco与导演一同改编自诺贝尔文学奖得主,德国作家托玛斯·曼(Thomas Mann)的同名小说《魂断威尼斯》,是一部结合了电影与文学叙事成就的艺术电影。托玛斯·曼是1929年的诺贝尔奖得主,也是二十世纪德国最伟大的文学家之一,身为一个文学家,托玛斯·曼比一般的作家带有着更多的文艺美学意念,也有着与多数艺术家共通的人格特质,其文学作品,无论是长篇小说,中篇小说或散文,多都是探讨“人性的问题”的观点。而根据小说改编的这部电影,更荣获了1971年戛纳影展的25周年纪念奖。
维斯康蒂是意大利新写实主义时期的著名导演,改编这部小说的过程中,他更动了小说中阿荀巴赫的作家身分,转换为作曲家的角色,而电影叙事的起点也从奥森巴赫抵达了威尼斯开始。故事背景发生在第一次世界大战之前几年,德国作曲家奥森巴赫,带着丧女之痛来到了威尼斯(影射古典作曲家马勒),希望得到修养生息的心情。到了威尼斯后,奥森巴赫与美少年塔奇奥邂逅,少年塔奇奥宛如希腊雕像般的容颜令奥森巴赫浑然忘我地沉醉在激动的热情中(以柏拉图思想为原型的延伸)。但之后威尼斯被霍乱所笼罩,因为官方刻意将消息封闭,奥森巴赫虽逐渐地发现了这个惊人的危机,却为了多看塔奇奥一眼,一直尾随着达秋的足迹,甚至不顾自身安危,不想离开被瘟疫所笼罩的威尼斯,最终因为吃了过熟的草莓,进而丧身在威尼斯这个城市。
在维斯康蒂的电影之中,一贯地以黑白影像来呈现贫穷、落后,以及较为低层粗糙的人类情感;而反观彩色影像,是富有、优雅,与复杂矛盾的思想感情的表达媒介。此外,维斯康蒂晚期的影片,将人类是故事流动瞬间的暂影的思想,以及电影定义为移动的影像等观念加入其中,使得他晚期的彩色影片中,人物本身几乎呈现着木偶的形体,只是电影布景的一部份,而影像表现出更为静止,冗长的镜头、摄影机缓缓自各种角度追踪、“伸缩”镜头的推进推出,电影人物的非动作特质,如同他们正摆着姿势供人拍照片一般,剧中影像像一张张的彩色名信片一般,一动不动地坐着,让观众眼睛整体收入静态影像,而创造出对“美”的作品一种纯粹的终极意念。这种对于“美”的追寻,随着配乐上使用马勒第五号交响曲的慢板乐章,一直不停地播放演奏到剧情的最高潮。
- posted on 03/28/2004
Dirk Bogarde ...... Gustav von Aschenbach
Romolo Valli ...... Hotel manager
Mark Burns (I) ...... Alfred
Nora Ricci ...... Governess
马里萨 贝伦森 (Marisa Berenson) ...... Frau von Aschenbach
Carole André ...... Esmeralda
Björn Andrésen ...... Tadzio
西尔瓦娜 曼诺迦 (Silvana Mangano) ...... Tadzio's mother
Leslie French ...... Travel Agent
Franco Fabrizi ...... Barber
Antonio Appicella ...... Vagrant
Sergio Garfagnoli ...... Polish youth
Ciro Cristofoletti ...... Hotel clerk
Luigi Battaglia ...... Scapegrace
Dominique Darel ...... English tourist
- 不知道马勒的人,一说起威尼斯之死,就知道了。posted on 03/29/2004
这几天我又在听马勒了。以前上指挥课的时候,教授要我们练习指挥<威尼斯之死>中的这段,马勒第五交响乐的慢乐章。教授说,这段音乐其实是马勒写给女友的一封情书。他连夜写好,让人快马传递给女友作为情书,其它一个文字也没有写。当时我想,有马勒这样浪漫的男朋友该多么幸福啊!! - Re: 英国有个音乐家,叫Benjamin Britten,倒为此谱到了一部歌剧posted on 03/29/2004
英国有个音乐家,叫Benjamin Britten,倒为此谱了一部歌剧,也叫威
尼斯之死。
因为剧情,这也是一部现代风格的歌剧。因为谈到马勒,我便想到这一部
歌剧,前不久看了,有些压抑。
这里有其简介。
http://www.fattvideos.com/dvd_video/20824/DEATH_IN_VENICE_TEAR_OPIE_GLYNDEBOURNE_FESTIVAL - posted on 04/04/2004
大家都说好,那么经典,还有马勒音乐,所以今晚也看了录影带。电影的确美。那个男孩子真漂亮,漂亮得象个美女,也难怪主人作曲家深藏的另一种情感会被激发出来。不过,那男孩造型也的确如一尊雕塑。
电影中除马勒第五的<<柔板>>贯穿之外,在中间部分,海边场景,作曲家作曲时的马勒第三交响曲中女低音独唱更是感人。歌词为“查拉图斯特拉的午夜歌”,取自尼采<<查拉图斯特拉如是说>>。
法国指挥家布列兹(Pierre Boulez )指挥维也纳爱乐乐团与德国次女高音Anne Sofie von Otter 合作的马勒这个第三交响曲的录音获今年(或应是去年度)格兰美古典演奏奖。不久前,听这个录音居然让我留下眼泪。这是多年来第一次。
玛雅 wrote:
昨晚看了根据thomas mann小说改编的电影,非常喜欢。 简直就是lolita的另一个版本。那个男孩子真漂亮啊!
Please paste HTML code and press Enter.
(c) 2010 Maya Chilam Foundation